维爱迪-动画创作家园 >> 动画理论 >> 中国戏曲动漫:扬帆破浪联姻时(组图) |
动漫最大的受众是青少年,“不做戏曲动漫,青少年就会喜欢传统戏曲吗?许多孩子甚至都没有机会接触到传统戏曲,何谈喜欢?我们利用现代媒介手段,将戏曲变成易于被孩子们接受和喜欢的形式,也许会有一些孩子因为喜欢戏曲动漫形象而喜欢上戏曲。”湖南省京剧团常务副团长、戏曲动漫制作人李建凤认为,戏曲动漫一方面要做原汁原味的改编创作;另一方面,也可以抽取戏曲精美元素,重新创作时尚现代的戏曲动漫。李建凤从一开始就着眼于弘扬戏曲艺术,对青少年进行普及教育,在不同年龄阶段的孩子们中间进行调研,广泛听取孩子的意见。
据了解,长沙楚怡实验小学和湖南省文化厅幼儿园小朋友就亲身加入到戏曲动画的创作中,动手设计他们心目中的戏曲动画形象。已创作完成的由湖南花鼓戏改编的原创戏曲动画《补锅》中,主人公兰英的动画形象设计,就是从长沙市楚怡试验小学五年级学生邵一丹绘制的一幅“兰英”的画中得到的启发。不仅如此,孩子们还创作出了自己心目中的戏曲动画剧情、对白、唱词,在音乐设计方面也提出了自己大胆的想法。
中国第一部动漫戏曲片《评话甘国宝》在福州与媒体见面。精良的制作、独特的构思和浓郁的中国古文化特色,把传承数百年的地方戏曲用时尚炫目的数字动画形式展现,以保护和传承濒临灭绝的民间文化遗产。
提供丰富的原创素材
显然,戏曲动漫的意义还远不止于此。中国动漫产业的发展,完全可以从丰富的戏曲文化宝库中找到原创的素材,为中国动漫产业挖出一座金矿。
动漫产业是以卡通动画、网络游戏、手机游戏、多媒体产品等为主要生产内容的产业,被视为21世纪最有希望的朝阳产业之一。近几年来,尽管中国动漫产业得到了国家的大力支持,然而,占据中国动漫市场的主要还是日本、韩国、美国的产品。中国动漫产品单一,缺乏原创,盲目跟从日本、韩国、美国的动漫风格与手法。
然而,就在中国动漫盲目跟风的同时,日本、韩国、美国动漫界却大量从中国传统文化艺术中汲取灵感。日本疯狂抢注中国古典名著商标,光是《三国志》系列游戏就不下30款;美国不仅要将中国观众耳熟能详的故事《杨家将》、《西游记》等搬上好莱坞舞台,其取材中国传统故事创作的动画片《花木兰》,也早已成为迪斯尼公司的新一代动画经典。
由此可见,以中国戏曲经典故事为背景,以戏曲独特的表现形式为依托,以戏曲鲜明的艺术形象为特征,再运用动漫制作的方式呈现出来的戏曲动漫,必然具有浓厚的中国韵味,对推动中国原创动漫的发展也有重要意义。
传统戏曲如何走出新路
今年4月,由中国艺术研究院推荐指导、湖南京鹰文化传播有限公司创作的原创戏曲动画《凤台关》参加第3届中国国际动漫节,从3000余件作品中脱颖而出,获得了“美猴王”原创动漫大赛学院组最佳FLASH作品入围奖。中国动画学会会长欧阳逸冰兴奋地说:“《凤台关》在第3届中国国际动漫节评奖时,两位外国评委看直了眼。他们认为,它的造型透明漂亮,具有独特魅力,张扬了戏曲的精粹!”
“中国戏曲经典原创动画工程”刚刚启动。如何寻找适合动漫表现形式的戏曲剧种和剧目;培养既懂戏曲艺术又懂动漫制作的优秀人才,在保留戏曲韵味的基础上又有出色创新表现;以及如何普及推广戏曲动漫,在市场开拓中走出一条新路等都是亟待解决的问题。但中国戏曲动漫的起步,也必定会给动漫产业带来新的思路与创新,为中国传统文化艺术在新时代焕发新的活力,提供有益的借鉴。