| 维爱迪-动画创作家园 >> 动画名家 >> 名师访谈 浅析英国动画对中国动画的启示 |
也许有人会说“拿人钱财，替人消灾”，实用性动画的艺术创作空间肯定微乎其微甚至毫无艺术可言，用“制作”二字形容它比用“创作”二字更为贴切。在中国这一猜测也许成立，但是纵观英国实用性动画，你会发现一个普遍现象——这些“活儿”与动画师的个人艺术短片无论在制作技巧、形式还是美术风格上并没有明显区别。
以广告为例，英国动画广告所表现的内容乍一看通常与产品本身没有多大关系。客户往往记住了一部富于创意的动画片而忽略了广告所推销的产品是什么。广告客户不但不追究自己的产品没有被明确宣传的责任，反而很欣赏艺术家们这种“文不对题”的创新想法。
在这样有品位的客户的培养下，英国动画艺术家们获得了其他国家动画师可望而不可及的创作机会与资金，很多动画广告片的形式与主题丝毫不逊色于艺术短片，令人爱不释手，有收藏的冲动。动画广告成为动画师的试验田，各种新技术与形式得到客户充足资金的大力扶持，动画是积累了经验与资金，再应用于个人短片创作，于是又一个良性循环建立了。
尼克萨斯动画公司的创始人夏洛特·巴瓦索说：“过去日本动漫势不可当，除了日本漫画与为儿童制作的二维动画片外，我们几乎没什么选择余地，并且这二者之间没有任何过渡性产品。今天，随着动画广告、动画MV客户的增多，与过去截然不同的动画技术与风格样式出现了，于是尼克萨斯动画公司应运而生。”
谈到创作自由与商业压力的关系，阿卡工作室的创意总监菲利普·亨特说：“给予创作者更多的回旋余地比单纯命令我们去干活更利于完成任务。我给一些制片人看《Ah Pook来啦！》，他们都表示很喜欢，但不会叫我去做这样的广告，因为它看着太古怪了。但是他们会和我保持联系，有活还是会通知我。”
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