一位中国原创动画人眼中的中国动画·产业篇

　　以上所说是想象力的训练方法，其实在训练之中就可以发挥所想象的一些题材的用途了。

　　比方说前面的香瓜和剃刀的联想，我把造句成用剃刀剥香瓜皮，那么进一步我都可以把这编成一个画面，如一个孩子正在用他父亲的剃刀来剥香瓜皮，孩子父亲看到了，走过来说：“小孩子瞎玩什么？剃刀怎么可剥香瓜皮？”

　　孩子说：“爸，我要发明一种枪，把侵略地球的外星人飞船打下来。我的枪里面有一种子弹，射中飞船之后飞船就会爆发成腐蚀金属外壳的的化学药剂，这些药能迅速散布在飞船表面，将飞船的保护壳融解掉。这些飞船没了外壳，整个船身爆露在空气中，迅速下落时同空气剧烈的摩擦，就会燃烧，最后飞船就爆炸了。”

　　上面所说的一个香蕉和剃刀还能联想到宇宙飞船和神奇子弹，而且当中我又使用了摩擦。也就是说把许多不相关的东西联想到一处能产生非常好的效果，能开拓想象出许多不可思议，新奇好玩的的东西。这样进行训练所开发出来的灵感可以使许多没有灵感的写手也能够进行动画剧本的创作。
十九、动画引擎

　　《乒乓之王》只是在使用了《灌篮高手》的“动画引擎”之后，进行中式风格和语言、情节的创作。

　　所谓“动画引擎”，即是由风格、类型、人物所组成的一个动画剧本的骨架。例如主角赵天阳和樱木花道的个性上有些近似，又带有一点《鹿鼎记》中韦小宝的味道、在对于乒乓球运动的比赛和术语的阐释中两者也有近似之处，当然两者都是写实风格，因为《灌篮高手》并未像其它日本动画一样加入一些个人的绝技，而只是SHOW出这些热血青年的个人打法和个性。这些动画剧本之中主要的组成部分即是“动画引擎”了。

　　在我国还处于青年动画的起步和初级阶段，想一步登天是完全不可能的。许多日本动画的可取之处即是有其一、或两处最闪光耀眼的地方。因为的的确确，世界上没有一个这样完美的东西，追求完美是一个理想，从现实的角度来看，接近完美的即是最好的了。所以我理解中国现阶段青年动画是处理于学习中发展的阶段，应该有模仿创作的过程。当然我们只是模仿其“髓”而不模仿其“形”。就语言和情节风格上，用我们自己国家的为好。例如“学长”“前辈”“君”“觉悟”等字眼，除了“前辈”在各国还通用外，大部分均是日本习惯使用的词汇，这些我们尽量不要使用，因为这是仿“形”不仿“髓”。

　　日本动画中常用一些夸张的镜头来表现人物的喜怒哀乐。例如在人物忽然变成Q版再加上一滴大汗珠，有时候在眼皮下面或额头上画上三道竖线来表现哭笑不得。这些表情在QQ中时常可见，想当然是一种流行的风气，即然是流行的东西，我们应该顺行并用。之前我提到到某“老动漫家”将日本动漫归类为“大眼睛娃娃”。且不说这是对是错，按商家的眼光看，只有抓到耗子的猫才是好猫，正因为大眼睛娃娃吸引了我们，那我们用也没有什么不对。况且那种比喻实在是太局限，我们说《北斗神拳》和《城市猎人》两部动漫的画风即是写实风格，现在香港漫画即是以此为蓝本进行自我风格扩展。

　　在进行创作之时，作者应当吸取日本动漫中的成功因素，化为已用，并且在学习模仿的同时加入自己原创的部分，使用中国式的语言、风格、情节。

　　我们看《火影忍者》的前大段故事，很抽象的去看它的情节，同中国武侠小说的情节十分类似。例如师徒授艺，和忍术武功等，举手投足都有中国武侠风。只不过换了个皮肤，加了原创的东西。在举行中忍试验的时候，还看得到有“监视器”等现代化设备。但是没有什么人去追究这部动画片的时代背景，因为看点不在那里，观众不论是精看散看，都只是看故事情节和画面感。

　　很少有只看画面不看情节的观众，却多有只看情节忽略画面的观众。比如说近期的电影大作中的《无极》吧，少有观众对气势磅礴的画面作惊叹，多为了那只不可思议的馒头来争议。中国电影画面再大制作，还能大过好莱坞吗？同样道理，就单纯的画面上来讲，在相当长的一段时间内，还是不能和日本持平的，所以我们要想有一部很出彩的动画片，首先要想能在故事情节上作文章。不要在情节上做出“无极馒头”之类的大把柄让人抓就是件好事情了。

　　我们说观众容易忽视粗略的细节，而只喜欢看大的主干情节。所以多将笔墨放在主干情节上，稍添一些辅助的也可行。不要添得过多就好。

　　上面讲的许多方面都是相关于动画“形”与“髓”，动画的“髓”即是“动画引擎”。亦是指在动画之中最主要的那部分东西，详细的，需要读者根据所述自行领悟了。时间关系不能够更清楚说明，但对于从事动画剧本创作的同行来说可能有些用处。