维爱迪-动画创作家园 >> 动画业界 >> 中国动漫缺什么? |
在
孙猴子为何斗不过米老鼠?
缺完整产业链
中国美术学院院长许江说:〝中国动画在历史上有过颇具特色的创作,比如《大闹天宫》、《小蝌蚪找妈妈》等水墨风格、剪纸风格的作品,在一代人的生命记忆中长久存在。但是,这些今天被定位为艺术片的片子,都没有被现代的商业运作包装过,完全没有后续的延伸开发,看完之后觉得很好,但也就到此为止了。很少有孩子会说,我睡觉要抱个孙悟空玩具,书包文具要有孙悟空图案。我们的动漫,在形成产业链和市场方面缺少很好的机制。〞
史努比、米老鼠、KITTY猫、皮卡丘、机器猫,仅这5个可爱的〝舶来〞卡通,每年就从中国市场赚走6亿元。尚未成熟的产业链,导致中国动漫市场80%以上的盈利流向了日美等国。
动漫要发展,它的原创能力和产业深度开发之间,要形成互相推动、互为因果的良性循环,这方面,迪斯尼的成功商业模式值得我们研究。在这个动画王国的产业链里,有动画片的创作,还有版权代理、图书音像、玩具、服装乃至休闲旅游等延伸产业。迪斯尼的动画明星们,吸引了众多旅游者走进迪斯尼乐园;而一个迪斯尼乐园,又造就了众多需要看迪斯尼动画片的观众,反过来刺激了迪斯尼动画片的创作。
为了繁荣本土原创动漫,我国积极鼓励各级电视台更多地播放优秀国产动画片。目前国内经批准开办的电视台少儿频道已有29个,全国59家省级、副省级和省会城市电视台开设的动画栏目也达到175个,巨大的平台已经搭就。业内人士注意到,许多国外动画片以相当低的价格向电视台出售播出版权,有些甚至是免费提供。他们算的正是后续衍生产品开发的〝大账〞,看重的是动画片观众的购买力。国产原创动画,只有不停留在播放这一环节,着力形成产业链,才可能做大做强。
动漫企业的〝绣球〞抛向谁?
缺创造型人才
据介绍,我国第一批动漫专业的本科生今年7月才能毕业,现在大部分从事动漫事业的人都是从其他领域转过来的,从动漫〝发烧友〞成长起来的。中国动漫产业缺人才,尤其是创造型人才。像这样的整体状况,这样的素质,要发展中国的动漫很困难。如果没有创造型的人才,这个产业只能是粗放型的产业。在这样的层面上即使出现繁荣,也只是暂时的现象,可能喧嚣一时,但难以持续。所以,应该非常注重人才培养,制定人才培养的规划,适应不同层次的市场需要,整合力量发展中国动漫产业,打造中国动漫国际品牌。
据统计,去年全国已有170多家高校设立动漫专业。而这些院系,大多在动漫技术方面着力较多,培养方向多为技术型人才,极少有动漫创意人才、营销人才。有人说,创意是撬起动漫产业的支点。动漫创意人才,当然不可能仅靠专业院系的学校教育来培养,更不可能像工业流水线一样推出一批批的〝人才成品〞。
首届中国国际动漫节期间专门举办了动漫人才招聘会,动漫企业也抛出了人才需求的〝绣球〞。但是,人才供求之间的落差显露了出来:动漫企业并不缺普通的电脑制作人员,难觅的是创意设计人才、营销策划人才。中南卡通等动漫企业也表示,正遭遇创造型人才的瓶颈,企业曾在国内征集动画剧本,但能够切合动画制作特点来创作的人才确实很少。
毛笔+鼠标寓意何在?
缺人文观照
有专家形象地说,动漫艺术是一条河,人文与技术是这条河的两道护堤。我们要在人文关怀中关注技术的发展,在技术发展中深化人文关怀。动漫的背后有着很厚重的人文内涵,只有处理好人文与技术,传统与现代的关系,动漫这条河才会充满活力。
动画是基于技术文明的产物,现代科技催生了动画之〝动〞,而这种新兴的技术文化仍然要承载人文关怀。许江说,表面看,动画空间只是一个文化的产业空间,但是,现代的人性在这里得到孕育,并悄然成形。动画空间里,有人文与技术的生态关系的综合呈现。
技术只是一种工具,虽然计算机、摄影摄像等技术可以超越国度,但是,哪怕我们拿着同样的相机,但由于是不同文化背景的人,拍出来的东西也可能不一样。同样的花木兰,美国人作了美国式的翻版和改造,如果是中国人处理,相信从造型、音乐,到对人性的理解等都会不一样。这背后,就是人文精神在闪耀。
这次动漫节的吉祥物形象分别取自毛笔和鼠标;最受欢迎的动漫节宣传海报,画着一个凤冠霞帔、着传统衣饰的大眼睛中国女孩,赢得了很多人的钟爱;〝嘉年华〞式的动漫节开幕演出中,除了有各种卡通人物欢快起舞,更出人意料又意味深长地出现了京剧表演。凡此种种,似乎都隐喻着,民族传统与人文观照的视角,将一直映照中国动漫发展的前路。
(来源:人民网)