CG学习、应聘和创作深入指导

善待自己的作品

　　记得一个网络名人说过：“游戏你的游戏，不要被游戏所游戏。”学习动画也是一样的，不要为了学软件而学软件，就像刚才说的水杯，我们做折射、焦散的时候，更多的应该是考虑如何赋予这个水杯生命、故事性。

　　其实并不是只有动画才有故事性的，静帧作品也是一样，我们应该考虑室内和杯子的水的温度是否一样，如果不一样，那么杯壁会不会有水蒸气呢？反过来，如果你制作了水蒸气，是否就传达出了一个本来画面没有直接告诉你的“温度”呢？这是否就是故事性呢？然后，这杯水是什么时候放在这个桌子上的呢？是半个小时以前吗？那么这些水蒸气是否会凝结成水珠呢？那么如果我们在这个基础之上制作了水珠，是否表达了——半个小时这个“时间”的概念呢？如果是一个小时，是否这些水珠会向下流动，形成水迹呢？这些是否在表达水的生命呢？做完这一步完了吗？还没有，你是否会设想，这个杯子是什么时候买的？岁月对这个杯子造成了什么影响呢？是否有些小的缺口呢？这个杯子的主人是个爱干净的人吗？杯底是否有层淡淡的污迹呢？

　　当你不断的思考，不断的深入，你会发现，这个杯子，已经充满了生命，它在向所有的人讲述它的故事，这个时候，它不再是一个练习，而是一幅作品！

　　所以当我看到一些朋友给我发来应聘信的时候，模型没有灯光、没有渲染，甚至没有光滑，很多细节都是偷工减料，并且随意的在MAYA中截取了一张图的时候，我们会认为他没有善待自己的作品，那么他来公司的时候，是否会认真的制作公司给他安排的任务呢？做动画也是一样的，很多朋友认为，做动画的练习应该是作品了吧，它是有生命的，有运动的啊。事实上不是这样的，不是简单的POSE TO POSE就是有生命的，不是动作做到了位置就是好的作品，那只是“动作”，我们应该认真的设想这个模型的性格，有些朋友能够深入一些，KEY出这个角色的体态，比如胖子、瘦子，或者男人、女人，这样很好。但是性格，不是体态，或者说，性格和体态是相辅相成的，性格是受人生观和世界观影响的，他对这个世界的看法，对自己的看法，决定了他的动作，他走路的姿势、一些细小的动作、背包的方法、等等，当你把这些加入进去的时候，这个人物才真正的活起来了。当我们看到《功夫熊猫》原画的时候，很多人并不是很喜欢这个形象，但是当梦工厂的动画师们给他赋予生命的时候，我们在影院会开心的说：“这个阿宝，太有意思了！”