维爱迪-动画创作家园 >> 动画理论 >> 十大“恶疾”,四个“药方”——为中国本土动画业“把脉” |
6. 残。所谓“残”是指本土动画业的产业链很大程度上仍然残缺不全。温家宝总理曾经说过,中国有13亿人口,什么东西乘以13,再小的也会变成最大的,这话对于中国本土动画来说,同样具有普适意义。据权威资料显示,2002年,全球动画业的产值是268亿美元,约合2412亿人民币,2003年更达创纪录的310亿美元,动画业无疑属于朝阳型产业,但在中国,这个最有希望的产业本土动画产业的产业链的“上游”(产品策划、创立、调研等)和“下游”(衍生产品)却一直有待开发,如何把这个“圈”画圆是个值得深思的大问题。
7. 关。所谓“关”是指“关门”。这个词有两种语义指向,一种是说本土动画的从业者和从业机构关起门来做动画,尤其是关起门来进行产业链的前、后端开发,上海美术电影制片厂在拍摄《宝莲灯》时,注意到了产业链的前期策划,但用北京广播学院动画学院院长路盛章先生的话说并“没有邀请权威的专业调查机构参与,这样得出的相关数据可信度就不是很高了”;“关”的另一种语义指向是指本土动画业的上级管理部门对本土体制外的动画制作机构往往采取“关门主义”的态度,造成了本土动画的一个非常奇怪的景观:一方面是外国动画节目长驱直入,另一方面本土动画业只有两支“正规军”(CCTV与上海美影厂)“应战”,而广大的“游击队”和“民兵”(民营公司)却被拒之于“战场”之外。
8. 低。所谓“低”是指本土动画产品的技术含金量较低。动画,尤其是现、当代动画原本应当是技术含金量最高的行当。十几分钟一集的动画在国外动辄投入几百万美元,这样大的投入主要应当花在技术的投入上,但是,中国本土的动画生产却往往“见人不见物”,一部动画作品,倘若有什么大牌明星加盟演唱“主题曲”什么的,相当一部分制作经费最后往往都被变成明星的演唱费,结果只能使动画产品在技术的使用上“偷工减料”,在本就含金量颇高的外国动画面前败下阵来。
9. 小。所谓“小”是指本土动画占有的市场份额太小。从辩证的角度看“大”与“小”都是相对而言的,因此,我们不妨寻找一个“参照物”与中国本土动画业进行比较,我们这里不想选择欧洲、美国抑或日本,因为那样比起来结果会更残酷,我们只想选择韩国。韩国全国总人口为4485万,总面积9.92万平方公里,分别大致相当于中国人口总数的约三十分之一和中国国土面积的约百分之一,2001年,韩国本土动画业营业额上升15%,动画市场规模为2.11亿美元,约合20亿元人民币,而中国本土动画业2002年全年“制作量是1.8万分钟,营业额不过几十万元”(路盛章院长语),国产动画市场占有率不足5%,二者之间极其不成比例。
10. 弱。所谓“弱”是指竞争力和影响力都较弱。一个产业的核心竞争力是什么?对这个问题的回答可谓见仁见智,但有一条往往是大家都公认的,那就是人才乃是核心竞争力的重要组成部分,人才需要专门的机构培养,中国目前仅有71所院校设有动画专业,而韩国仅汉城一个城市就设有动画学校160所。这样的比例是能够说明一些问题的。衡量影响力的一个指标是在相关地区和人群中受欢迎的程度,拿动画业为例,是否反复被电视机构播放,是否出口创汇均可作为其具体体现。中国本土动画业除了一些机构自产自销外,在本土电视台的反复播放率均远远不如外国动画,这是一个不争的事实,而出口创汇更是少得可怜,2001年法国动画片出口创汇5460亿欧元,约合5亿多人民币,而该年度中国本土动画的出口创汇额几乎为零。
三、为中国本土动画业“开方”:“四手”齐抓
人们在形容一个人有本事有办法时经常说这个人“有两手”,中国本土动画目前“痼疾”甚多,要治重病就要下“猛药”,为此,我们开出的“药方”有四手:
1. “左手”握“右手”。所谓“左手”是指政府这只“看得见的手”,所谓“右手”是指市场这只“看不见的手”。在不完全市场竞争的态势下,中国本土动画业如欲走出目前的低迷状态,仅靠市场这只“看不见的手”是不行的,必须借助政府这只“看得见的手”,这方面不妨向韩国学习,该国早在2003年就推出了一个“卡通振兴5年计划”,决定自2003年到2007年5年间通过国家以及民间共同融资2000亿韩元,全力推动韩国的本土卡通业高速发展,无独有偶,加拿大政府在面对美国强势动画产品的进逼时,也对本土动画产业给予特殊支持,明确规定,凡是加拿大本土动画机构生产的动画节目,均可由政府投入一半以上的资金,其他如法国、德国、英国等西方发达国家,虽然实行的是“市场经济”,但他们的政府却一直对本国动画业“高看一眼”,这些对中国均不无启发。因此,我们建议有关方面应以中央文化体制改革试点和加强未成年人思想道德建设为契机,积极推动诸如“振兴国产动画5年计划”或“动画产业振兴法”的制订和实施。
2. “大手”拉“小手”。所谓“大手”是指国内最为强势的体制内动画生产机构中央电视台和上海美术电影制片厂,所谓“小手”是指那些羽翼未丰的体制外的民营动画公司。这两者乃是“兄弟”,不能“阋墙”,只能合作,尺有所短,寸有所长,作为“大手”的央视和上海美影厂应当放下架子,积极探讨与体制外的民营动画公司进行全方面、多角度、多形式的合作,努力使创作主体和投资主体由目前的单一化向多元化地过渡,要认识到中华民族的动画产业已经到了“最危急的关头”,本土的动画业应当结成最广泛的“爱国统一战线”,这样才有可能集约化创作,集约化生产,集约化营销,才能与愈来愈凶猛的外国卡通放手一搏。
3. “旧手”换“新手”。所谓“旧手”是指本土动画业一切与时代不符的东西,包括观念、理念、体制、机制,以及具体的技术层面,所谓“新手”就是与“旧手”相对应的一切新鲜的理念、新鲜的观念、新的体制、机制、新的节目内容和新的节目模式。创新不仅是“一个国家和民族的灵魂”,而且也是一个产业的灵魂,本土的动画业之所以缺乏竞争力和影响力,除了政府主导力度不大,国有民营合作不够密切以外,从本体论的角度而言,动画业自身创新的“缺位”和“不到位”也不能辞其咎。“旧手”换“新手”乃是一个自我否定、自我扬弃的过程,“最大的敌人就是你自己”。要想战胜对手,先要打倒过去的自己。
4. “内手”联“外手”。所谓“内手”是指本土动画业和本土动画市场。所谓“外手”则是指境外动画业和境外动画市场。目前的基本形势是:本土动画业被迫开放的市场和它所能够实际进入的国外动画市场严重不对称,西方发达国家的动画机构以经济全球化为利器,无所不用其极地“蚕食”中国本土的动画市场,使得中国本土的动画业不仅在世界范围内被边缘化,而且使中国动画在中国本土也日益被边缘化,最后成为“沙漠中的传道者”,由于“开放”乃是既定的国策,中国本土动画无法“御敌于国门之外”,因此,必须纵横摆阖,远交近攻,想方设法进行“田忌赛马”式的博弈,在国内占“地利”,在国外争“人和”,通过“引进来”,最终实现“走出去”的目的。