奥斯卡和最佳动画片奖的猜想

　　每年11月、12月的北美电影市场并不如暑期档那样大片云集、票房火爆，但来年奥斯卡的获奖热门影片却大多是在这一季上映，因此，这两个月也被称为“奥斯卡季”。在今年的“奥斯卡季”来临之前，我们选出一些有“奥斯卡相”的影片，为明年80大寿的奥斯卡作一番猜想。

　　最佳影片

　　传记片持续走热

　　不同于往年非要到11、12月才能从一些影片身上窥见奥斯卡最佳影片的端倪，回顾迄今为止已经在北美上映的影片，我们可以从不少优秀影片身上都能看到所谓的“奥斯卡相”。

　　不论是去年《末代独裁》、《女王》的大热，还是前年的《卡波特》、《一往无前》的获奖，都证明了近年来奥斯卡偏爱传记片已经是不争的事实。在今年威尼斯、多伦多两大电影节上引起轰动的《我不在那里》，由凯特·布兰切特、希斯·莱杰、理查·基尔、亚德里安·布洛迪等六位演员轮流扮演鲍勃·迪伦，分别演绎美国“民谣之父”鲍勃·迪伦在不同时代的生活故事和音乐经历，这样既有诚意又有创意的影片，很对奥斯卡的胃口。

　　同样，近日即将在北美上映的《黄金时代》也是一部优秀的传记片。作为1998年曾获7项奥斯卡提名的《伊丽莎白》的姊妹片，讲述伊丽莎白女王带领英国走向世界霸主故事的《黄金时代》未映先热，已经被北美电影评论家与业内人士广泛看好，成为了明年奥斯卡最佳影片最有力的竞争者。

　　相比欧洲三大电影节，刚刚结束的多伦多电影节更有资格被称为“奥斯卡风向标”，因为无论从毗邻的地理还是文化、价值观上的相似度，多伦多电影节与奥斯卡差不多就是“同呼吸，共命运”。今年多伦多电影节的“新科状元”《东方承诺》虽然是一部犯罪惊悚片，但在名导大卫·柯南伯格手下，也同样是探讨暴力、恐怖、正义等深刻主题的绝佳素材。

　　描写大时代背景下人不同的思想与境遇的现实题材影片，也是奥斯卡一贯关注的对象，今年，布莱恩·德·帕尔玛的《节选修订》和保罗·哈吉斯的《决战以拉谷》都把镜头对准了伊拉克战争，同样是反战题材，同样是寓意深刻，但两部影片上映后却都在舆论上饱受批评和质疑，再加之伊拉克这个让美国人敏感的话题，很难让人相信这两部影片会在奥斯卡上有着光明的坦途。

　　最佳外语片

　　依然关心政治

　　近日来，世界各国选送参赛奥斯卡最佳外语片的代表影片不断出炉，但吸引我们目光的影片却只有寥寥几部，而且它们大多有个共同的特征：政治。

　　挟今年戛纳电影节摘取“金棕榈”大奖之势，罗马尼亚影片《四月三周两天》再战奥斯卡，无疑是最佳外语片奖最热门的竞争者。这部通过一个非法堕胎事件来论述生存与妥协的影片，既有令人震撼的人性批判，也充满了政治特写的背景，回想上届奥斯卡最佳外语片《窃听风暴》，不也几近相同吗。

　　与欧洲电影节更关注电影本身的艺术表现以及人文关怀不同，奥斯卡最佳外语片对政治有着更多嗜好。代表法国角逐奥斯卡最佳外语片的《我在伊朗长大》今年在戛纳电影节上引起了不小的轰动，这部影片中，有对敏感话题的探讨，同样也被打上了深刻的政治烙印。

　　与上面两部电影不同，获得今年戛纳电影节评审团奖的墨西哥影片《沉默的阳光》，则更倾向于讲一个神秘的故事，这无疑更贴近电影自身含义的本身。近年来，墨西哥电影突飞猛进，去年的《潘恩的迷宫》最终却与奥斯卡最佳外语片擦肩而过，希望《沉默的阳光》能给墨西哥电影带来一个很好的得奖契机。当然，不能忽视的还有李安的《色，戒》，代表中国台湾角逐奥斯卡最佳外语片奖的《色，戒》因为有了李安这个“奥斯卡宠儿”，无疑增添了赢得小金人的砝码。

　　最佳动画片

　　有故事更要玩技术

　　虽然“奥斯卡季”还没有到来，但，几乎可以肯定的是，明年奥斯卡最佳动画片奖的入围状况已经早早确定，如无意外，明年奥斯卡最佳动画片奖将在《怪物史莱克3》、《料理鼠王》、《辛普森一家》这三部影片中产生。

　　梦工厂的《怪物史莱克3》一如该系列前两集般精彩，而且在3D技术与恶搞手段上更是有过之而无不及。《料理鼠王》是好莱坞动画片新贵皮克斯公司的年度巨献，皮克斯技术上的高水准得以保持，这在该片于北美创下的2亿美元票房上也得到了证明。

　　与上面两部影片区别很大的是今年动画片中另类之作《辛普森一家》，这部出自不擅长制作动画片的福克斯之手的影片，在画面效果上主要仍是采用传统的漫画技术，电脑技术只是被用作渲染背景。除此之外，该片的卖点主要放在故事的编写上，因此这部集合了至少11位编剧的影片，成为了“《辛普森一家》18年来最最出色的一集”，并且在票房收入上也让同期上映的年度大片《哈利·波特4》、《变形金刚》相形见绌。

　　最佳导演

　　老另类VS新生代

　　不同于上一届奥斯卡演绎的克林特·伊斯特伍德与马丁·斯科塞斯的大师对决，有实力角逐明年奥斯卡最佳导演奖的，更多是新生代导演与另类导演之间的比拼。

　　似乎在响应好莱坞对另类导演“转正”的呼唤，去年凭借转型之作《暴力史》重回奥斯卡怀抱的加拿大电影怪才大卫·柯南伯格，今年又捧出了最新力作《东方承诺》。在这部影片中，柯南伯格的表现手法依然凌厉、直接，但却少了早年在《苍蝇》、《裸体午餐》等片中的乖张、悚然之气，整部影片弥漫着人物在道德与犯罪之间的挣扎，或许就是他对奥斯卡最佳的示好。

　　和柯南伯格一样，被称为“希区柯克之后最后一个悬念大师”的布莱恩·德·帕尔玛，近年来也是老夫聊发少年狂，在去年推出黑色悬疑片《黑色大丽花》之后，帕尔玛今年又带来了深入探讨战争与人性的《节选修订》，该片也令这位名声极大但荣誉不多的名导荣膺今年威尼斯电影节最佳导演。

　　不过，戏份也没让老愤青们全抢光，以贾森·雷特、诺亚·伯恩巴赫、塔玛拉·詹金斯等人为首的新生代导演群也在今年佳作频出，他们出色的表现也让人看到了好莱坞文艺青年们的努力与潜力。去年就曾炮制出精巧、可人的《感谢你吸烟》的贾森·雷特，今年又拍出了同样人见人爱的《朱诺》；而曾凭借《鱿鱼和鲸》快速上位的诺亚·伯恩巴赫，充满幽默机锋的新片《婚礼上的玛戈》也同样吸引了妮可·基德曼、杰克·布莱克等大腕；同样，一部小成本文艺片《野蛮人》也引来了劳拉·林尼、菲利普·西摩尔·霍夫曼这样的演技高手，这证明了该片的美女导演塔玛拉·詹金斯也绝非泛泛之辈。

　　最佳男主角

　　帅哥挑战老戏骨

　　看着莱昂纳多·迪卡普里奥、约翰尼·德普、乔治·克鲁尼等帅哥屡屡获得奥斯卡提名，好莱坞头号帅哥布拉德·皮特的奥斯卡履历表上依然还是只有一次提名记录，那还要追溯到12年前的《12只猴子》。在今年的威尼斯电影节上，皮特凭借在另类西部片《刺杀神枪侠》中的激情演出成为威尼斯影帝，他有足够的理由畅想自己的第一座奥斯卡小金人。

　　凭《指环王》中成功扮演阿拉贡一角，维果·莫特森已经成为了好莱坞新一代硬汉的代表。不过，这位一向把自己定位在实力派的帅哥，显然不想从此以贩卖肌肉为生，从《暴力史》到《东方承诺》，他已经成为了怪才大卫·柯南伯格的最佳拍档。在《东方承诺》中，莫特森不仅表现出了扎实的演技，更展现了一种神秘的气息和魅力。

　　和上面两位帅哥相比，59岁的塞缪尔·杰克逊和61岁的汤米·李·琼斯都已经算得上好莱坞的老戏

　　骨了，今年，宝刀不老的他们都为我们带来了他们从影以来堪称最棒的演出。在反世俗、反潮流的伦理片《黑蛇呻吟》中，老杰克逊演活了一位命运坎坷却又悲天悯人的老黑人布鲁斯歌手。而在反战影片《决战以拉谷》中，老琼斯的演出丝毫不比前者逊色，充满深度的演技令人震撼。此外，汤米·李·琼斯还在科恩兄弟新片《老无所依》中有着出色表现。

　　最佳女主角

　　澳国双姝竞光辉

　　澳大利亚真是一个出产优秀女演员的地方。作为同样来自澳大利亚的妮可·基德曼的“闺密”，娜奥米·沃茨近年来势头比妮可更猛，不仅凭《穆赫兰道》、《21克》让影评家们拍疼了手掌，更以大片《金刚》中的“金刚女郎”一角轻易地俘获了亿万影迷的心。在今年的新片《东方承诺》中，沃茨出众的演技令导演柯南伯格都为之倾倒。

　　除了妮可·基德曼、娜奥米·沃茨，凯特·布兰切特是从澳大利亚走出的又一位国际巨星。这位38岁的女星目前已经可以称得上好莱坞演技派女星的领军人物，在连续奉献了《伊丽莎白》、《丑闻笔记》、《飞行者》、《巴别塔》等佳作后，她的收获时节的确也应该来到了。今年，布兰切特有两部强片逐鹿奥斯卡：《黄金时代》和《我不在那里》，凭借在后者中的精彩表演，布兰切特荣膺威尼斯影后，其近乎完美的女扮男装形象表现出她超强的可塑性。

　　除澳国双姝外，我们的目光也同样被只有20岁的加拿大新秀艾伦·佩姬所吸引，因为在《朱诺》中成功塑造了一个怀孕少女的角色，佩姬极有希望成为明年奥斯卡入围影后竞争的黑马。