张纪中：“打造属于国人的神话巨制”

火星：在特效方面，您认为最难的是哪一方面？

张纪中：最难的部分是角色动画，其中包含角色动画的变化，以及和环境的结合。这里面又涵盖光线、动作等因素。比如人变虎的过程，动作需要与周围的环境吻合，并且还要有光效渲染等。另外比较难的是细节。例如蝎子精的胳膊，目前还未完成，所以看上去接缝还比较硬，但是血管做得还是很写实，纯电脑制作的。所以说时间还是关键中的关键，商业往往与创作不融洽，片子已经卖出去了，在规定时间内必须拿出东西，不然就要赔钱，这是一个很大的矛盾。

火星：新版《西游记》定位在具有真实感的神话故事，这个真实完全指的是特效的真实吗？

张纪中：并不完全，还包括环境的真实，变化的真实。比方我们做的女儿国、朱紫国这些地方，都是一半搭棚一半做特效，但是效果却非常真实。因此真实感并不要求一定要在特效方面。有一部电影叫《斯巴达300勇士》，也都是在棚里拍的，但看起来非常真实。我觉得三维技术是电影工业化的一个革命，可以将片子中所要达到的空间层次感给表达出来。像《阿凡达》，它便是运用三维技术的一个革命性制作。我希望在不远的将来中国人也可以做出这类片子。目前我正在策划做一部《美猴王》的电影，和美国好莱坞的同行们在沟通前期的策划、剧本，包括跟导演来谈我们的故事，我希望我们国家这些伟大的、动人的、奇妙的故事能够走到世界去。不仅仅是《哈利波特》、《魔界》，还有我们的《西游记》。更何况这些人类的神话思想包括的技术都越来越没有国界。当然这是我们的想法，一切要等资金到位才可以做。

火星：新版《西游记》中投资了一亿元。其中有多少钱用于特效制作？

张纪中：1/5左右，这已经是很大的比例了。这部戏开支主要用于人员和场景：剧组工作人员超过500人，演员另有100多人，700多个场景，拍摄的路途绕了大半个中国，包括机器设备都是目前最好的，像数字摄像机、电影镜头等。此外，道具、服装和化妆也占了一大部分：不同的场景所需各类道具诸如兵器、陈设、首饰等等。戏里所需服装都是特殊的形状，比如说妖怪的衣服要做出来像肌肉的感觉。化妆的花费也不菲，先在人脸上做，再在人脸上雕一遍，而且所用的材料已经不是先前的乳胶，而是美国进口的一种发泡胶，价格很高，透气性特别好。

火星：很多人对《西游记》的特效很感兴趣，宣传时说要跟指环王的制作班底合作，有没有成功？

张纪中：还是跟之前合作过的公司合作，并有一些新公司的加入。目前我们并没有条件来与《指环王》的制作班底合作，因为资金方面的缺乏，能够跟他们见面聊一聊，交流一下，我认为就很不错了，之前我也并未说过要和他们合作。《指环王》在拍摄时为了这部影片而单独建立制作公司，其实我也希望走这样的道路，但由于种种原因未能实现，这是让我很遗憾的一件事。我们现在需要拿出一部能体现出我们能力的好作品，赚钱是一方面，但不是最重要的。

火星：您在新版《西游记》中特效下了这么多的功夫，是不是觉得新版就要推陈出新，以特效为噱头吸引更多的观众呢？

张纪中：特效不是噱头，是一个必要手段。噱头是什么，是拿出来展现一下，这个剧是一个魔幻故事，一个魔幻故事不做特效能成立吗?《阿凡达》没有特效它成立吗？潘多拉星球还成立吗？所有那些美轮美奂的场景还有吗？实拍一些其他的树林可能吗？完全不能让人有眼见为实的感觉，《魔界》让你感受到真有这样一个世界存在，事实上根本没有。即使在新西兰拍也需要再合成，最后变成你感觉到世界上有而又没有亲眼见过的东西。我们的故事具备这样的环境，关键是能不能做好。