路盛章：从韩归来,中国动画缺什么？

路盛章，北京广播学院动画学院院长，中国动画学会常务理事，中国广告协会学术委员会委员，中国美术家协会会员。

　　刚参加完韩国动画节回国的路盛章院长，带回来很多关于韩国动画产业的资料，他一边给我看，一边非常兴奋地说，他要以这些材料为参考，向中国动画学会进行汇报。于是，我们的谈话便从中、韩动画产业发展状况开始。

　　李：韩国文化观光部对本国卡通产业的评价是：该产业处于发展的可能性和问题并存的转折期，是一个非常有发展前途的新产业，您认为我们国家的动画产业也是这样的吗？

　　路：1939年世界上第一部长篇动画片诞生。动画在半个多世纪里迅猛发展，现在已不仅是一种满足人们精神文化生活的产品。这个没有能源消耗没有污染的动画产业，早已经成为发达国家的重要支柱产业。2002年，全球动画产业的产值是268亿美元，2003年预计是310亿美元。韩国和日本的动画产业的产值都超过了汽车业。在韩国，深深感受到韩国人对动画的热爱，动画已经渗透到了韩国社会的方方面面。中国的动画业，也曾经辉煌过一段，我们有过《大闹天宫》、《三个和尚》、《牧笛》、《小蝌蚪找妈妈》等许多好作品。但遗憾的是，我们在80年代以后就有点儿落伍了，现在我国的动画产业与发达国家相比是大大地落后了。不过客观地讲，中国还是一个非常有潜力的市场，动画业现在已经被全世界看好，被称为是21世纪最有希望的朝阳产业。

　　李：从你刚才所说的知道，动画在中国还是有巨大盈利空间的，那是什么原因导致这个盈利空间无法实现呢？

　　路：我认为最核心的问题在于，动画产业目前在我国还没有形成相对完善的市场运作机制，没有完全按照市场的要求去组织生产，没有形成成熟的产业链。首先从产业链的前端，即前期策划来看，一部片子制作前根本没有专业公司对它进行前期的策划与组织，就目标人群的选择、制作成本的估算、资金如何回笼、宣传推广等问题做出一个完善的实施方案。缺乏市场分析让很多投资商踯躅不前。而在国外，一部片子推出前会请专业市场调查公司进行调研，比如迪斯尼、华纳这样的公司在推出他们的动画片前，一般都要做三四年的策划工作。就拿最近上映的《海底总动员》来说，其实早在影片上映之前，有关片中卡通形象的玩具、衣服、书本等衍生产品就已经制成，并且得到很多人的喜爱，这也起到了一种宣传推广的作用。《蓝猫淘气300问》为什么受欢迎？姑且不论它的动画艺术水平，关键是它经过了周密的市场调研，满足了市场的饥渴。

　　另外，由于动画人才的匮乏，尤其是兼具艺术与技术的复合型动画人才的不足，也制约了我国动画产业的发展。目前我国动画从业人员仅为8000人左右，而韩国有20000人。我国设置动画专业的院校有71所，而日本仅东京地区就有动画学校20多所，韩国的汉城则有160所动画学校。2002年中国动画的制作量是1．8万分钟，营业额不过几十万元。2000年3月，国家针对动画业的发展提出，全国各省台每天应播出30分钟的动画片，其中75％应是国产动画片。照此估算，国内每年动画片的需求量大约是26．28万分钟，很明显，光靠8000人的创作队伍是无法满足的。因此，越来越多的国外动画片打入中国市场，包括很多劣质的、盗版的片子，孩子们越来越觉得国外的动画片好看，这对于发展中国的动画产业无疑是不利的。可见，中国整个动画产业的创作规模、市场机制和运作模式远未形成，国产动画片在质量上、数量上都难以填补国内市场的巨大需求。

　　李：目前我国动画业尚未形成非常成熟的市场运作产业链，但业内人士一定在朝这个方向努力吧，请您具体谈谈目前国产动画片的市场运作状况。

　　路：中国有两大动画生产基地：上海美术电影制片厂和中央电视台。就目前的发展状况而言，还存在一些问题。动画片《宝莲灯》是上海美影厂制作推出的，他们认识到按市场规律操作的重要性，对这部片子进行了3年的策划，但有一个关键问题是，上海美影厂是自己在做前期论证，没有邀请权威的专业调查机构参与，这样得出的相关数据可信度就不是很高了。而中央电视台，凭借其资金方面的优势完成了《西游记》、《哪吒传奇》这样的大制作，但它面临着令人头疼的资金回笼问题。动画片的前期投入非常大，制作成本最低也要1万元人民币／分钟，仅仅靠播出收回的费用是绝对不够的，因为它少得可怜，有的电视台甚至只以5元／集的价格付费。

　　还有，国内很多动画公司也是面临如此困境，朝不保夕，甚至靠给外国公司做来料加工勉强维持，惨淡经营。比如，“美国大片”《花木兰》就是在中国境内生产制作的。而雪上加霜的是，市场竞争的加剧，使得这项工作也变得越来越艰难，以往在国外3万元／分钟的价格降到现在的1万元／分钟。

　　李：那么，针对现状该如何实现国内动画产业的突破性发展呢？

　　路：首先要重视这个产业，其实集艺术与科技于一体的动画，也是一个国家实力的体现，韩国和日本尤为明显。韩国将动画产业看作是关系国计民生的支柱产业。韩国文化振兴院是政府出面组织的非政府组织，设有社会各界专家组成的咨询委员会和论证委员会。他们在各地的办事处分析当地的市场情况，向政府提供建议，政府据此组织企业进行投资。前不久韩国又推出了“卡通振兴5年计划”，决定从今年开始到2007年，将韩国国内卡通市场规模从现在的5万亿韩元增加至10万亿韩元，并将通过国家及民间共同融资2000亿韩元。可见，韩国政府是非常重视和扶持动画产业的，他们在按照市场规律有步骤有组织地运作。有鉴于此，我们国家如果也能采取一些鼓励措施，加强政府宏观调控，对于国内动画产业的发展将是巨大的驱动力。

　　另外，还有待于动画界的共同努力，对中国动画业的发展战略、产品生产运作模式、衍生产品开发、人才结构等一系列问题进行深入研讨，然后制定发展方案。目前，当务之急是着手动画人才的培养，这是动画产业发展的现实措施中的关键。

　　李：据有关部门调查显示，目前国内达到专业影视动画制作水平的从业人员共有8000人，距离市场饱和至少还有15万人的巨大缺口，作为北京广播学院动画学院的院长，您认为该如何培养这方面的人才？

　　路：动画行业的人才无非就是两类，动画技术人才和动画艺术人才。这两种人才并不是绝对分离的，搞技术的人要懂美术，搞艺术创作的人也要懂技术，技术与艺术相结合的高级复合型人才是我国动画高等教育的培养目标，也将是市场需求最大的人才。

　　合格的动画人才应该具备多方面知识技能：首先是美术功底。具体要掌握造型、素描、国画、油画、雕塑等方面的知识，而其中最主要的是造型基础。美术是动画的基础，有多少种美术形式，就可能有多少种动画形式；动画规律的学习是动画创作的核心。其次是造型规律，要求动画创作者有一定的艺术形象思维与创作能力，能进行动画剧作的编排导演。再有，电脑动画更为关键，它是计算机图形学和艺术相结合的产物，所以理论上要学习电脑动画的基本理论，操作上除了掌握基本的电脑操作外，至少会使用一两种电脑绘图软件。另外，还要具备一定的电影知识，动画和电影一样，运用蒙太奇镜头、声音、语言表现思想内涵，这是它们相通的地方。

　　其实，仅仅具备知识技能是不够的。中国拥有优良文化传统，千年文化积淀为动画创作提供了宝贵资源，身在其中，要经受文化洗礼与浸润，逐渐形成自己独特的审美价值与艺术观。一名艺术创作人员的核心价值，就是艺术灵感与创造力。

　　采访过程中，路盛章院长还饶有兴趣地为我讲演了他自己的首部动画片，根据一篇高考作文改编制作的《诚信漂流记》，他时而声音低沉，时而声调高昂，还挥臂模仿片中人物飞翔的动作。他绘声绘色、充满童趣的表演让人怎么也想象不到他已经年近六十了，人们都说他选择了一个不老的行业———动画。