《赤壁》电脑视效揭秘

《赤壁》中真实而宏大的战争场面

好莱坞大片的特征之一，就是在特效上烧钱无数；中国古装大片的特征之一，就是要人无所不能。而将《赤壁》打造成中国第一部史诗性战争片，就是要更好地利用特效来体现人、英雄在三国古战场上的无所不能。
94版《三国演义》的伟大，在于它全部用真实场景来复原三国故事中的大多数战争场面。吴宇森虽然也是一位认真的导演，但当初在好莱坞他及时因为将后期特效与他最擅长的枪战、动作结合起来，才创造了华人导演在好莱坞的票房奇迹，所以利用好这个特效的优势既能保存剧组人力物力，又能避免人员危险。《碟中谍2》已经过去太久，如今观众对视效的挑剔程度远远超过导演的想象。《赤壁》作为一部华语电影，此刻毫无可比较的对象，他不能像《指环王》那样烧钱做视效，都是史诗，但《赤壁》的真实性比想象力厚重；也不能像《斯巴达300勇士》那样省钱做视效，因为装得下300勇士的蓝布棚里站不了那么多三国军队。
所以，如果视效成功了，《赤壁》里的三国古战场将“燃烧”得更炫目，也会在海外获得史无前例的成功。

还原自然景观
负责视效工作的The Orphanage公司成立于1999年，短短几年里，他们的成绩单上就已经有《后天》、《罪恶之城》、《超人归来》、《哈利波特和火焰杯》、《神奇四侠2银影侠》、《加勒比海盗2、3》《虎胆龙威4>等影片，其中很多片子几乎就是一部彻头彻尾的视效大片。而为《赤壁》担当视效总监的Craig Hayes更是其人果着为《侏罗纪公园》后期视效开发的DID技术拿到他人生的第一座奥斯卡奖杯。
Craig几乎是跟随着《赤壁》剧组在河北呆了大半年，经常在片场用相机积累大量的素材，比如将河北的山川河流拍下来，拿到电脑上通过添加颜色、枝叶等元素让其更像长江沿岸的景致。当年吴宇森下定决心要回国筹备《赤壁》，就是因为看了一档内地的风景旅游节目，自然景观的可考究性对他来说是非常重要的。
仔细看日本版预告片中有一幕周瑜在船上的夜戏，湖面虽然只露出狭小的一点空间，但是黝绿黝绿的颜色绝对不是本刊记者当初在河北某水库里看到的那样，这种后期跳过的绿色，深得有点像山顶的天然湖泊，美不胜收，但是有暗藏杀机。
《赤壁》的拍摄与自然条件相冲突的地方还体现在季节上。影片的故事发生在冬天，但大量的拍摄工作都是在夏天进行的，Craig只有通过将镜头颜色调得偏冷色调，才能抵挡住将来三国迷们的挑刺。

导演吴宇森在拍摄现场

再现战争奇观
在Craig以往的视效作品如《机械战警》、《刀锋战士2》、《黑客帝国3》等影片中，他创造了大量经典的战士形象，虽然多以科幻角色为主，，但这或许就是吴宇森请他来做视效的理由之一，因为《赤壁》的主角也都是战士，尤其《刀锋战士2》和《黑客帝国3》都是将中国功夫与视觉效果完美结合的典范，Craig创造的视觉效果在中国本土作品《赤壁》里必然会让我们的战士大放光彩。
为了了解这群有着真实背景的中国战士，Craig特地去游览了电影中相关人物的祭祀庙宇、敬拜祠堂，比如关羽、张飞、诸葛亮，看看他们在民间的雕像，从当地人身上去了解三国历史的巨细，结果他却深深地被这千年文化折服。
从预告片来看，咱们中国古战士的形象还是比较正常的，也没有出现吴宇森忌讳的“飞来飞去”的画面。Craig对人物的视效处理，还是集中在一些令人血脉贲张的地方。比如，赵云掷枪刺曹兵，枪从曹兵身后出来是，那种雪花四溅的效果光靠现场特效小组调制的可食的红色液体是不行的。而且这方面有一点跟韩国特效小组遇到的困难一样，中箭的过程如果实拍会很假，用视效做也不会太简单，不排除有些疯狂影迷将来买来DVD用慢镜头找漏洞，吴宇森又是这样追求完美的人。吴宇森曾总结过几场很难拍的陆战戏，包括放箭雨、挡箭雨、砸大门、冲进曹营。怎么样能让观众身临其境？那就只能在拍摄的时候留一些镜头，用电脑视效来让箭雨的气势、冲进城门的军队的气势更宏大、渲染气氛本来就是CG的功能之一。除了之前说过的用速度很快的或烧船需要用视效来补充现场特效的不足之外，还有传闻说《赤壁》中草船借箭的实拍戏最终已推翻掉，改由后期视效完成。
船，始终是《赤壁》最重要的道具。战船的规模也需要用电脑来渲染的，Craig在河北期间，用在当地取景的某个水库作为长江的背景，分别放进26米、16米、12米的船，然后这些船进行模拟拍摄，再拿到电脑上做出500到600条船的效果。
翻船、撞船也将是《赤壁》里非常重要的场面戏，但是它不会展现出《加勒比海盗3世界的尽头》里黑珍珠一翻翻出新天地的伟大奇迹，还是很让人期待的。

《赤壁》中还原的古战争场景

丰富有趣的细节
随着《赤壁》的宣传越来越近，视效镜头的数量也从最初的八百多个，变成现在的上千个。上千个视效镜头是什么概念？《加勒比海盗2》有八百多个视效镜头，《超人归来》有一千五百个视效镜头。看来，吴宇森是要将《赤壁》打造成中国第一部史诗性的古装战争视效大片了。Craig在拍摄期间就曾表示，《赤壁》里不管是船还是战场，实拍时都有十几尺寸大小的实景，这样可以减少视效镜头的数量，用更多真景，那么视效的作用就是纯粹为场景设计效果了。即便这样，Craig当时口中“只占全片镜头的20—30%”的视效镜头如今早已涨了。吴宇森是一个如此在细节和善于利用细节的导演，我们也可以根据赤壁之战的故事自行猜想到会有哪些细节会被CG放大。
第一个当然是飞过联营的白鸽了，不过被媒体和影迷渲染的多了之后，这貌似已经不算是一个细节了。白鸽从联营飞到对岸的曹营，把两个不天船。这样分散的环境素材让人想起《世贸中心》，当初CG人员就是在废墟周围拍下不同的景致，然后通过电脑将这些景致串起来架构一个空间形成灾难降临之前的世贸中心。
另外一个值得回味的戏就是周瑜和诸葛亮的斗琴，吴宇森虽不至于拍成《笑傲江湖》里“高山流水”的桥段，但是这两人物的感情、性格如此难以捉摸，如果用视效来暗示一下也学会很好玩。
影片里还有一出现代感十足的蹴鞠戏，用上航拍就已经是够现代够磅礴了，现在可以肯定的是，孙叔财“射门，球进了”这一段也将用到CG处理，道理应该和射箭一样，速度和弧度都在观众可掌控的范围里，不能穿帮，不过也可能会为了更过瘾一点，将球当作子弹，镜头变成球门，眼前那颗用草编成的球风驰电掣地砸向镜头这边的观众。

从这个角度看已经有些“黑珍珠”号的味道了，
如果不经过视效处理，放到大银幕上只会变成风光片