打造“动漫之都” 动漫人才开始走俏(动画人必读)

杭州要打造“动漫之都”早就不仅仅是一个口号，而是一步步落到实处。目前杭州有6部共400集动画原创作品正在开发，并已经和中央电视台、国内省级媒体签订了合作意向。预计到今年年底，杭州动漫作品制作时间将近15000分钟。相关规划显示，今年杭州要在动画片代加工制作量上超过2万分钟，今后每年增长50%，原创作量要达5000分钟，并力争每年推出一部电影动画片、三五部原创电视动画剧(片)，年增长25%。在游戏方面，每年研发并推出30款以上手机游戏、一两款宽带网络游戏、10-20款休闲类小游戏。在漫画方面，每年制作漫画书籍不少于20部。
　　动画片的创作过程是复杂的，一部完整的动画片制作到底是怎样的呢？专业人士介绍，动画片制作全过程包括：主题立项——剧本创作——台本创作——设计稿——造型、场景以及色彩的设计——原画创作——修形——加动画——动画检查——上色——台本合成——配音——配乐——上字幕——成片——外延产品的策划设计和推广

　　据了解，在一部动画片的完整制作过程中，以下三类人才的供给远远不能满足市场需求：剧本创作，这直接关系到故事的情节是否吸引人；台本创作，就是根据剧本创作出一个个的镜头，包括安排叙事结构以及每个镜头的时间和景别，这要求有很强的画面感和时间感；最后就是动画片的外延产品的策划设计以及推广，这在目前的国内市场基本是空白。这还只是动画片的人才空缺，纵观整个动漫产业，据业内专家介绍，目前最紧缺的是以下六类人才。

　　动画原创人才：爱好者众，优秀者少

　　小文对漫画有着十二分的热情，从小就喜欢看漫画，而且还经常陶醉于故事之中，仿佛自己就是故事的主角。慢慢地，小文从喜欢看漫画变为喜欢自己写漫画故事，把自己作为故事的原形，一有时间就在本子上写一段，时间一长，积累起来也有上万的字数了。但是，当小文满腔热情地拿着自己的作品去应聘时，却在企业受到了冷遇。

　　日前，在杭州高新区人才中心举行的首届动漫人才招聘会上，多家动漫企业都不约而同地推出了招聘故事创作人员的岗位，而且对故事创作的需求没有限制，只要是好的作品，企业都会给予考虑。但是，大多数前来应聘的人员都与小文有着类似经历，仅仅是停留在对漫画的喜欢和热爱上。

　　其中，杭州一动画公司创意部的计划招聘人数为5个名额，但在收了近三十份求职简历后，招聘人员表示，从中难以挑选出企业中意的人才，“大部分求职人员都是凭着对漫画的热爱而来的，看过很多漫画故事，但对动画创作所包括的具体内容，文字剧本、脚本、分镜头、造型设计、场景设计、原画创作等等方面，并没有太多的了解，缺少专业性。”招聘人员对从事创作的人员一再强调提出，动画创作，无论是故事内容还是卡通形象，都必须忠实于原创，并以此为基础，再对动画的新意和突破提出更进一步的要求。

　　业内人士表示，目前，国内的动画业少有自己的原创作品，主要还是以加工为主。据了解，目前动画从业人员中绝大多数都是制作人才，根据前期创作人员设计好的人物造型、场景、时间表等，再进行诸如画中间画、附加动作以及动画时间表的工作，不需要太多的想象力和创造力，是一种技术性的工作。但相比之下，动画原创人员则需要更深入地了解动画剧本，对动画人物、场景进行艺术性的创造，而动画创作的基本又是手绘创作的能力，把脑海中好的创意通过手绘表现出来，所以必须具有扎实的美术功底。“目前，动画原创人才是少之又少，特别是优秀的创作人员，企业都是争着抢着要。”一位动漫从业人员如是说。

　　据了解，动画原创人的收入和工作量是成正比的，一般来说，计酬方式是完成多少时间的动画给多少钱，所以具体每月能有多少收入，还要看自己的能力和勤奋程度，不过，总的来说应该还属于高收入一族。

　　动画制作：从“二维”到“三维”，薪水翻番

　　2004年12月2日，在国家劳动和社会保障部公布的新职业名单中，正式将动画绘制员纳入了国家职业体系。

　　冲着这个新兴的职业，张颖为自己毕业于动画专业而窃喜，“应该不用像别人那样为了找工作而整天发愁，说不定工作正在等着我呢”。

　　但是，当张颖带着希望去动漫企业应聘动画制作岗位时，招聘人员在看了简历后二话不说便问道：“除了二维制作，还会三维方面的技术吗？”

　　“三维？！”张颖看着招考人员愣了一下，“学校里教的都是二维制作，三维方面的内容也有，不过只是简单涉及了一些。”

　　因为对三维制作技术的不熟悉，张颖的这次求职最终以失败而告终。

　　据动漫业内人士介绍，在《海底总动员》、《最终幻想》等经典的动画片大获成功之后，国内巨大的三维动画市场也随之被打开，不少早前从事传统的二维动画制作的公司也迅速向三维动画转型，而这些用鼠标将脑海中的激情与创意描绘成视觉奇迹的三维动画制作师们，则习惯给自己这行一个共同的称谓——CG人。

　　作为动画制作中的两大体系，二维动画和三维动画的创作基础是一样的，但二维动画，如《花木兰》、《哪吒》、《宝莲灯》等都属于传统制作方式，以手绘为主，每部片子均须几万张以上的手绘稿；相比之下，一部三维动画片需要具备各方面能力的制作师进行分工合作才能最终得以完成。

　　据介绍，三维动画的制作除了前期创作需要手绘以外，中、后期的制作都是在电脑上完成，主要分为五个模块，前期进行脚本和方案的策划制作后，在图纸上手绘原画；之后进行角色建模，由角色建模师将动画原型输入计算机，动画师便开始给动画人物增添表情和动作等；最后则是渲染与合成，将活动起来的动画人物生成镜头，再串联起来形成故事情节。

　　然而，作为一个新兴的行业，动画绘制员的报酬到底能够达到多少？根据有关职业薪情的调查结果显示，该行业的平均年收入为3万元左右，在所有参与调查的行业中名列中游。但考虑到每个人的技术水平高低有所差异，因此，在收入上也存在着较大的差距。刚入行的二维动画绘制员，月薪一般在1000—2000元，但随着工作经验的积累，在成为一名中等技术水平的绘制员时，月收入也就会涨到3000多元。“这是该行业很普通的收入水平，如果在三维动画制作方面具有较高的技术水平，那么月薪就能达到6000元以上。”在动画行业有着多年从业经验的小裘说。

　　游戏开发人才：高薪难求

　　前不久，一家企业开出了月薪8000元的高价招募游戏软件开发人才，但最终也没有招到符合要求的人员。时隔不久，某网站又爆出消息称，年薪50万，企业为有经验的游戏人才开辟“绿色通道”。而与此同时，上海也给出了一个惊人的数字——高级游戏设计人员仅有10人。一时间，游戏人才匮乏成为才市的热门话题，而在坊间更是流传着“玩游戏，不如做游戏”这样的说法。业内人士分析，之所以这么说，主要是预见到，杭州致力于打造“动漫之都”，在未来对游戏人才的需求会更为巨大。

　　从目前的情况来看，杭州有50多家动漫游戏企业，30多家手机游戏企业，市场表现一直都非常活跃，并且已经初步形成了产业链。良好的行业基础，使越来越多的民营资本和国际资本看好杭州的动漫游戏产业发展前景，并正在杭州积极涉足对动漫游戏产业的投资。但考虑到游戏开发作为一个新兴产业，国内目前还没有专门培训游戏研发人才的高等院校，因此，在未来三年内将产生巨大的人才缺口。据权威部门发布的数据预计，在今后几年中，中国对网络游戏开发人才的需求为2万人，而目前却还不足5000人，人才的缺口在1.5万人以上。不过，还有专家指出，在未来的三到五年时间内，中国游戏从业人员的缺口将是60万人，其中数字艺术人才的缺口将达到15万人。所以，对中国的原创动漫、游戏等数字艺术作品来说，至今还不能满足国内日益增长的需要，更不能进入到国际的主流市场之中。

　　但是，在这个新兴的游戏产业中，对不同层次的人才，也呈现出了不同的需求情况。据杭州游戏学院的有关人员介绍，目前从事游戏设计、开发类的人才，包括游戏设计开发与编程工程师，从业人员只有2—3万人，是目前最为紧缺且需求量最大的游戏人才，在未来3至5年内的需求将以每年100%的速度增长。

　　动画游戏营销人才：早起的鸟儿有虫吃

　　开一家小店，摆满变形金刚、机器猫和各种动漫产品，每天窝在里面一边收钱一边看动画，是小毓10年前的职业理想。现在，他是杭州一家动画公司的市场开发部经理，“还是卖动漫的！”他笑说，“没想到还真对上了。”

　　三年前，小毓从一所大学的市场营销专业毕业后，在深圳某文化传播公司负责销售。在这期间，他与深圳一些动漫制作公司有所接触，发现动漫行业除研发人才外，还需要专业的营销人才。“我突然意识到，虽然不是学美术的，我同样可以涉足一直喜欢的动漫世界，做一个优秀的销售者。”小毓说，小时候因为喜欢动漫，也动过“献身”去学漫画的念头，但最终因为父母阻拦打消了念头，如今能通过另一个渠道进入漫画行业，无疑令人兴奋。

　　去年年初，小毓回杭州家乡过年，碰到一个朋友，恰好在一家动画公司任职。两人深聊后，小毓做了决定——回杭州做动漫销售。“这不是一时冲动，一方面是因为幼时理想，另一方面是因为这一行业的前景和对营销人才的紧迫需求。”他说。去年3月，小毓辞职从深圳回到杭州，应聘到现任的动画公司市场开发部。由于之前主要做音像图书销售，和动漫产品销售有相当大的关联性，他上手很快。他认为，除了因为有相关工作经验外，对动漫的由衷热爱和关注使他更容易把握市场动向和消费心理。他在一家动漫游戏网站上开辟了自己的专版，和动漫迷、游戏迷网上“神侃”，借此了解市场的风吹草动。

　　现在，小毓已经是部门经理，但他认为自己还有欠缺。“卖动漫，不只要热爱它，还要从灵魂上了解它。我觉得自己作为专业的营销人员还可以，但在艺术理解上还不行，我会通过专门的培训和进修来弥补这个不足。”小毓认为，动漫产业最需要的就是创意、编导和设计等艺术人才和专业制片人、专业经理、专业营销发行人员等专业人才，而能够两者兼得的更为稀有。他说，现在即便是专业的营销人员都非常紧缺，这将直接影响动漫产业的最终盈利和长足发展。“我希望进修后，可以自己开办专门的动漫营销培训课程，吸引更多热爱动漫的人才加盟这个朝气蓬勃的产业。”

　　动画软件开发人才：招兵买马，势在必行

　　初见杨风，吓了一跳——这位业界精英居然是个女孩！在传统IT行业中，女性已经是“绿叶丛中一点红”了，更何况在动画软件开发领域里。但杨风确实已经从事动画软件开发近三年了。

　　在进入动漫行业之前，她一直在一家通讯技术公司里担任软件开发工作。一次偶然的机会，她应朋友邀请帮助设计一个动画的专用软件工具。也就在那时，杨风对动画软件开发产生了浓厚的兴趣。她发现，虽然市面上已有大量成熟的动画软件，但面临具体的动画制作时，企业仍需要自己的研发团队来解决各种制作困难。“我想，在激烈竞争的传统IT行业，我作为女生并不具有什么优势。如果我在动漫行业，或许会有更大发展机会。”她说。之后，她就一直关注这一行业对软件开发人才的需求情况，也有意识地去了解常用的动画软件。

　　后来，她加盟了一家动漫制作公司，这对她来说是一次难得的机会。“那时候，很多动画制作公司并没有专门的软件开发人员，也没有能力成立自己的研发机构，整个行业在这方面十分薄弱。”杨风认为，虽然那时她的“转行”有点机缘巧合的意思，但现在看来她当时的决定无疑是正确的。

　　“现在我们这样的人身价倍增，很多公司都抢着要，开出的筹码自然也是与日俱增。”她笑着说，动画软件开发是动漫行业紧缺的六大人才之一，尤其是经验丰富、有着非凡创造力的人才。从杭州各知名动漫公司和基地所公布的信息来看，动画软件开发人才的紧缺直接制约了动漫产品的前期生产，招兵买马势在必行。

　　杨风觉得，从一般的软件开发转行到动画软件开发并不是太难的事情，除了有一定的经验和专门知识外，还应对动漫行业的制作流程、技术要求等都有深度了解，她举例说自己就“长期关注”达半年之久。“当然，如果是动画软件开发专业的高级人才，更具优势。无论如何，这一行业的诱人前景将来一定会吸引大批人才注入，逐渐填平目前的人才供需缺口。”

　　动画产品设计人才：动漫衍生产品应该成为一个重要的赢利源泉

　　“我每次设计出自己喜欢的动漫形象，就特别想让他们的故事一直流传，让有他们形象的周边产品伴随着fans每天的生活。”谈到自己的工作时，年轻的动画产品设计师赵朗充满了激情，他觉得每天和动漫相伴的日子很快乐。

　　赵朗和他的同事是杭州某动漫公司的产品设计师，他们的工作就是根据剧本设计出符合剧本思路的动画人物和形象，并按照需要设计文具、服装、日用品等周边衍生产品。他们的专业背景各不相同，有学雕塑的，学平面设计的，学工业设计的，只有赵朗是动画专业毕业。正因为所学知识各有所长，他们在设计任务中所展现的“绝活”也各不相同。赵朗说，动画产品设计是一个技术和艺术相结合的职业，他觉得自己在产品形象的精确度上把握很好，但创新性不足，团队合作使他获得了许多灵感。

　　“但美中不足的是，公司这方面的人手太少了，我们明显觉得任务比较重，一旦公司有了新的计划，我们肯定忙不过来。”赵朗说。他所在的公司负责人也表示，招到合适的动画产品设计师相当困难，因为动漫行业尤其是动画产品设计的专门人才非常稀缺。依目前动漫行业的发展速度来看，动画专业毕业生加其他行业流入的人才，还远远无法满足行业的人才需求。

　　“专业人才的缺乏，是我国动漫产业气血不足的根本原因。”赵朗说，他也是看着日本漫画、美国动画成长的一代，一直都不明白为什么国内的动漫产品与国外的差距那么大，在读了动画专业后，才慢慢了解。他认为，中国对动漫的传统理解是“小孩喜欢的东西，和儿童玩具归为一类”，也就是说没有把动漫产业看作文化产业的重要组成部分，没有意识到其中隐藏的巨大市场价值，这些看法使得动漫长期以来成为中国教育事业的分支，造成专业教育不足，专业人员缺乏。

　　在日本和美国等动漫大国，电影以及动漫产品的衍生产品已经开发得相当深入，比如米老鼠等等这些产品的形象不仅走出国门而且经久不衰。现在电影在这方面已经开始行动起来了，动漫的情况也正在慢慢改变，动漫产业不仅仅是一个电子产品的产业，衍生产品的开发更要成为产业赢利的重要源泉。