漫画大师黄玉郎畅谈中外动漫差距

“应该承认，《功夫熊猫》的制作和营销的确很出色。目前，我们还不能跟他们比。”7月11日，有“香港漫画之父”之称的黄玉郎，面对南京媒体表现得十分坦率，“在内容、制作方面，中国动漫与日本、美国等相比还存在很大距离。”

 

《功夫熊猫》在一片争议声中赢得完胜，无论其票房高得多么离谱，好莱坞又一次具备了中国动画电影应当拜师的理由。

 

“《功夫熊猫》的成功，实际上是给了中国动漫人一记响亮的耳光。”动漫产业资深人士、中视唯我数码公司技术总监任世焦在谈到这一点时表情严肃，“‘美国熊猫’的功夫击中了中国动漫产业的痛处。”

 

10年前，迪斯尼公司用一部《花木兰》首次将中国的古代民间故事成功改编成商业动画片；10年后，梦工厂以《功夫熊猫》再次品尝“文化嫁接”的甜头；而据了解，迪士尼将投资8000万美元开拍动画巨片《宝玉》，故事取材于中国古典名著《红楼梦》，预计2009年夏季公映。

 

越来越多的外国人正在汲取中国元素拍动画，把中国热带到美国，再把美国电影热烧到中国。很多人都在问：熊猫是中国的，功夫也是中国的，但中国的“功夫熊猫”又在哪？中国动漫企业如何利用自己的优势赚钱？中国的原创动漫究竟路在何方？

 

70mm宽的胶片，中国动画电影人能否玩出新意，看来仍有许多地方要向好莱坞学习。

 

漫画大师来宁说动漫

 

7月7日，中国原创动漫《神兵小将》在南京电视台少儿频道首播后，收视一路飘红。7月11日下午，香港著名漫画大师黄玉郎来到南京，为他的这部力作举行了江苏首播专访会，并畅谈原创动漫的未来。

 

“南京的动漫产业还处于起步阶段，未来的机会还很多。”黄玉郎说，动漫产业被公认为21世纪最具发展潜力的朝阳产业，年产值超过200亿元，市场发展潜力巨大。

 

除了漫画大师之外，黄玉郎还有一个身份——玉皇朝集团有限公司董事长兼创作总监。如今，他在北京、深圳等地都有投资。因看好南京市场，2007年，玉皇朝收购南京鸿鹰动漫，正式在南京落地开花。

 

从8岁开始至今，黄玉郎已经有40多年的漫画创作经历。其名作《龙虎门》在上世纪70年代初期带动了香港漫画市场起飞，老少皆知，风行30多年，创造了香港长篇连载漫画的历史纪录。

 

与创作漫画一样，年轻时的黄玉郎也有一个心愿，就是希望自己有一天也能制作一部动画片，并像《西游记》一样家喻户晓。“这个愿望源于当时日本动漫在香港地区的风靡。但是由于动画制作成本高、投资大、回收难，愿望一直未能实现。”

 

直到2004年，中国内地开始关注动漫产业发展，国家对动漫行业出台了一些扶持政策，黄玉郎觉察到推广原创动漫的契机。在动漫行业朋友的帮助下，黄玉郎将自己之前的作品《神兵玄奇》进行改编，并用了两年的时间制作成现在的动画片《神兵小将》。

 

据了解，Q版卡通动画片《神兵小将》由黄玉郎旗下的香港玉皇朝集团和中央电视台联合制作，历时一年半，耗资3000万港元。日前，《神兵小将》已在南京、北京、上海、广东、湖南等地播出，深受全国小朋友的喜爱。

 

本土动画为何多亏本

 

“我此行的目的，不仅仅是宣传自己的作品，更希望能向内地的同仁介绍更多更优秀的动漫作品，与大家一起交流动漫产业发展的经验与心得。”黄玉郎看来，在内容、制作方面，中国动漫与日本、美国等相比还存在很大距离。

 

“应该承认，《功夫熊猫》的制作很出色，特别是在动作方面。但这是美国动画行业的游戏，中国不应该与他们比。这部片子的制作成本是2亿美金，在中国花这么多钱去制作并不现实。中国的市场回收率较低。”

 

黄玉郎认为，中国的原创动画更多的要考虑制作成本。“香港动漫市场很小，高成本的制作很难有效的回收，基本上不可以单独发展。所以在香港动画片产量很少，多年来只有二三部；但在创作方面，香港的创作人才较有优势。在动画制作方面，香港较内地需要更高薪水，比例基本是1.5：8，成本很高。但如果是香港创作、内地制作的话，成本方面就会有一个比较理想的控制。”

 

黄玉郎还表示，国外动画片制作的出发点第一就是商业，以取悦受众为主；而中国的成本回收主要靠图书、音像制品、玩具、食品等衍生类产品。但中国市场运作还不成熟，比如图书发行市场比较成熟，但音像市场并不景气，销量很低，这对产业发展是一个很大的阻碍。

 

“做动画真的很辛苦，投资大，回收没有保障，很多同行都在亏本。”黄玉郎坦言，单纯从绘画技术上讲，中国几乎有与美国、日本一样的实力，但在2D、3D的制作技术上，中国却远远落后。与此同时，在内容、制作方面中国动漫还存在距离。

 

黄玉郎认为，内地原创动漫目前缺乏的是创作。“创作的速度太慢，满足不了市场的需要。”

 

黄玉郎说，速度很重要，内地投资动画的老板就应该让员工的创作更开放一点，让他们多看外面的漫画，多学多画。从事漫画教育的学校也要提倡学生多动手操作、理论与动手并进，这样学生将来工作时会更容易上手。

 

应该拜师《功夫熊猫》

 

但仅仅有速度还是不够的。求量不重质，是国内动漫产业的另一大误区。

 

2003年起，国家广电总局鼓励和支持中央及各地方电视台开播少儿频道，并要求播出的动画节目以国产优秀动画片为主。目前我国每年的动画片市场需求超过40万分钟，但2007年我国动画片产量才达到8.1万分钟，需求缺口高达32万分钟，十分庞大。

 

在这种情况下，一些企业为了短期利益开始盲目扩大生产。统计数据显示，从1993年到2003年的11年间，我国动画总产量仅为4.6万分钟，平均每年还不到4200分钟。但2006年一年我国动画片产量就达到4.2万分钟，2007年更是比2006年翻了将近一番，速度不可谓不快。

 

可惜，在数量迅速膨胀的同时，国产动画的质量并没有同步提高。

 

现在国内的动画片大都局限于讲故事，真正能够通过动画片引导观众尤其是孩子思考社会、探索人生、视察内心的片子非常少，能够像《功夫熊猫》这样上升到文化整合高度的，基本难以见到。一项针对中国青少年最喜爱动画作品的调查显示，日韩动画占60%、欧美动画占20%、中国内地和港台原创动画仅占11%，如此大的差距，真实地反映出中国动漫界目前精品难寻的状况。

 

《功夫熊猫》导演马克·奥斯波恩酝酿并拍摄这部影片花了5年时间，而他开始研究中国文化，已经超过30年。“阿宝”是马克·奥斯波恩心中中国文化的浓缩，同时也是他观察美国乃至世界的结果。

 

《功夫熊猫》是一部好莱坞商业大片，但这背后，却激荡着马克·奥斯波恩等许多创作人员多年的梦想。

 

“梦工厂在建立后的10年中都是亏损的，但它的创立者没有放弃，在长期坚持后才迎来今天的成功，这需要理想和热情的支撑。”南京某动漫企业的副总经理表示，《功夫熊猫》这样高质量的作品，应是所有中国动漫企业学习的榜样。

 

 

 

(江苏商报网)