理性看待今日动画专业教育

近几年来，国内许多大专院校纷纷开设动画专业，据不完全统计,自2000年始至目前，全国开设动画专业的学校有三四百所，各种职业培训学校更是如雨后春笋，总量不下几千家。

　　在这种迅速繁荣的表象背后，难免掩藏着内在实力的虚空。除了几所知名的动画学院，如北京电影学院动画学院、中国传媒大学动画学院、中央美院动画学院等外，绝大多数的动画教育从教材体系、课程设置、师资力量、软件硬件技术水平等各方面都存在严重不足，相当大比重的学校里所谓的动画教育只是对各种电脑软件的学习应用而已。这跟真正科学系统的动画教育实则相去甚远。师资的严重缺乏以及对动画教育理解的偏差，已成为我国动画教育在适应动画人才市场需求方面，教学质量难以提高的一大瓶颈。

　　千呼万唤的朝阳产业，鼓点大，实效却一直不见有太大起色，许多人都认为，根源在于动画教育的发展跟不上，无法培养出动画产业发展所需要的真正专门人才，优秀的动画创意人才很少。尽管有大量的毕业生每年涌入社会，然而中国企业依然面临困惑——找不到有很好素质的动画师。业内分析，目前我国动画人才结构性不足、结构不合理，国家院校培养出来的专业人才在整个行业中还占不到1%。现有的动画人才主要集中在中期环节上，这是国内动画人十几年来主要从事动画加工所产生的直接后果。而动画前期规划和创作，以及动画项目管理和监制急需的中高端人才缺口非常大，也就是说，从事专业CG总监、制作、编剧、导演、造型、美术设计的人才十分紧缺。业内专家认为，大多数中国高校教育采取的是填鸭式并以老师为核心的教学法，但动画教育要求发展学生的独立创造性、敏锐的意识感觉和对技术的灵活应用。

　　中国的艺术学院和企业训练往往受限于一种模式——高密度的课程设置，艺术的复制及最新的数字设备。这种模式继承了传统课程设计，但脱离了现实三维动画界的要求和发展。据了解，在西方，艺术院校采取特殊的训练方式，学生在校期间就有机会到一些动画工作室做顶班。通过顶班，他们可以了解动画公司职位的需求以及需要掌握的技能，并在实际的学习中强化自己的职业能力。因此，西方以及北美的艺术类毕业生在毕业时，他们的作品基本上都可以达到北美动画工作室统一的作品评比标准。

　　在动画教育急速发展的时候，需要动画教育者进行反思：如何培养产业市场真正需要的动画专业创作型人才？动画艺术自身融合了科学与艺术、思想和技术、个性和共性，动画教育必须对学生进行科学、艺术、人文等综合知识的培养，这种培养是一种融合，而不是简单的叠加，好的创意人才必须有深厚的人文底蕴作根基。专家指出，成熟的动画产业链，最基础的链头是深入人心的动画形象。但由于创意人才的缺乏，导致国内好的动画形象难以寻觅。而很多大学培养出来的学生，大多只会使用动画软件，并无创作才能。创意人才成了国内原创动画最稀缺的资源。

　　北影动画学院的院长孙幼军认为，国内现在形成的动画市场环境是20年前日本、美国的动画文化所培育的。我们的教学培养要让学生具有非常高的审美标准，市场的驾驭能力。我们要把教育和产业有机地结合，这并不意味着要一味迎合市场。为什么一部日本动画片《神奇宝贝》全球发行了67个国家，衍生产品整个加起来是1400亿元人民币，这是典型的引领市场，引领产业的例子。中国有几个产业能有1400亿元人民币，但是日本人用一部动画片就做起来了。我们为什么做不到？问题在于总跟在别人后面走，自己没有研发能力。

　　我们现在整个行业的师资队伍还不是特别完整，包括老师很多都是临时改行的，这是一个问题。第二个问题是学生的盲目性，原来只有一两百个人，突然增加到几万人，学生进入这个行业，很多是盲目的，这也产生了一些问题。第三个是教育行业的系统性，有些把目标定得特别低，这样在课程设计的时候，就缺乏远见，像公司搞培训一样，学生经过几年的学习后可能会造成另一种损失。有些目标制定得过高，不具备这个条件，根本实现不了，这样也会影响发展。最后就是社会的关注，只有关注不够，我认为还得需要扶持。

　　对热爱、准备要考取这个专业的学生来讲，应考虑几点：一是正确地树立一个专业的观点：动画是好玩的，但只是结果，过程是艰辛的，真正地由喜欢变成热爱才能忍耐、付出；二是要具有献身精神，动画是一个团队的艺术，不是一个人的艺术，当一个作品成功的时候，要甘愿当幕后的创作者、工作者；三是要培养自己的创新能力，动画是一个无中生有的行业，如果你没有很好的想象力，没有热爱和广泛的兴趣，没有创新的意识，老是约定俗成，别人做什么，我们就跟着做什么，一味模仿是不行的。这样的动画产业，不是真正的产业，只能叫加工业。