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增强信心 通力合作 共同推进动画产业快速发展
——2005中国动画年会工作报告
中国动画学会秘书长 张松林
中国动画学会2005年的年会今天在风景如画的桂林召开,今年又是中国动画学会成立20周年,也是一个喜庆之年。这次会议我们得到了桂林工学院和桂林市政府的协助和支持,在此表示衷心地感谢。
2005年是中国动画的希望之年,这一年中国的动画产业已经开始全面启动,而且初见成效。在动画制片、漫画创作、动画教育、市场开发、新品种和新技术的创新等方面,都取得了显著的成绩,预示着我国动画产业全面繁荣的时期即将来临。
今天,我受常务理事会的委托,就有关学会工作和动画产业情况,向各位领导和动画界的朋友们,作一简要的汇报。
一、关于动画学会的概况
中国动画学会成立于1985年11月27日,至今已整整20年,在“文革”以前,我国只有上海美术电影制片厂生产动画片,那时没有必要成立动画社团,十年动乱之后,到了“改革开放”初期,我国动画开始发展,自1980年以后,除了上海美影外,已有中国电视剧制作中心美术片创作室(就是后来的中央电视台动画部和辉煌动画公司)、北京科影、长春电影制片厂美术片分厂、上海电视台动画片厂,辽宁科影、南京电影厂等单位生产动画片,成立一个动画的社会团体已成为必要和可能。于是由上海美影发起,并得到各影视动画部门的支持和响应,就成立了中国动画学会,因为是在上海发起的,所以学会的地址一直设在上海。应该说,上海美影对动画学会始终给予了很大的帮助,我要代表学会向上海美影各届领导的支持,表示衷心感谢。
中国动画学会是影视动画界共同的社会团体,它的宗旨是团结全国影视动画机构和动画工作者,为振兴中国动画产业而努力。20年来,尤其1996年“首届动画年会”以后的近十年来,动画学会在常务理事会和全体会员的共同努力下,做了不少工作,成为政府和动画界之间的桥梁和纽带,对推动动画产业的发展,发挥了积极的作用。2000年建立了“中国动画网”,2002年筹建了“动画教育专业委员会”,进一步加强了与业界的联系,扩大了社会影响。这一时期,学会主要实现了两个方面的转变:第一是对动画涵盖内容方面的转变,学会在1996年的年会上提出了“大动画”的新概念,就是改变了过去动画仅指动画制作这一个方面,这是狭义的,它应该包括动画传媒、卡通出版、动画教育、电脑技术、网络动画、网络游戏等等。这就使学会的工作范围、工作对象扩大了;第二是学会从学术性向行业性方向转变。我们从96年以后,在继续发展个人会员的同时,积极发展团体会员,到目前为止,学会已有团体会员180多家,个人会员800多名,同时让一部分业绩较好的团体会员成为理事单位,再让一些骨干企业负责人吸收到常务理事会中来,使动画学会的组织成员和领导班子发生了很大变化,应该说,学会已经具有行业社团的功能。因此,在去年2004年年会和常务理事会上,大家一致建议将学会更名为“中国动画协会”。今年,我们已经向国家广电总局提出更名申请。领导的意见是,同意学会更名,但考虑到明年学会要换届,建议放在学会换届时同时更名。这样对于未来动画协会的工作是有利的。因此我们决定明年正式更名。
学会的工作虽然取得了不少成绩,但是做得还相当不够,与业界的期望还有一定距离,今后,动画协会应加强力量,改进工作,在大家共同努力下,让已有20年历史的这一社团更有作为。
二、关于今年动画产业的发展形势
1、政府推动,业界动手,动画基地纷纷上马
去年,国家广电总局出台了《关于发展我国动画产业的若干意见》,有力推动了动画产业的发展。同时批准了9个动画产业基地和4所院校为动画教育研究基地。今年,国家广电总局在杭州动画节期间召开了“全国影视动画工作会议”,又批准了6个动画产业基地。至此,全国已有15个动画产业基地和4个动画教育研究基地,这种推进动画产业发展的措施是空前的创举。广电总局还下发了《关于对国产电视动画片实行题材规划的通知》,在“通知”中要求各级广播影视管理部门要满腔热情地为动画创作人员和动画制作企业服务,积极协调各方面工作,帮助他们解决创作、生产中的实际问题。总局还规定各级电视台在17~19点这一黄金时段内必须播放国产动画片。总局的这些要求和措施,进一步鼓舞了全国动画企业和创作人员的生产积极性。
由于政府的高度重视和大力推动,各地纷纷行动起来,有的省市已经成立了动画工作领导小组,都在组织力量、筹集资金,建造园区,都要发展本地区的动画产业。首先是杭州市一马当先,他们动员实力雄厚的民营企业创建了2万4千平方米的动画产业园区,而且制订异常优惠的政策,在动画界产生了很大影响。江苏常州市也在政府带领下,整合了十多家中小动画企业,组建了“常州动画产业有限公司”,并出台了“关于鼓励和扶持动画产业发展的若干规定”,他们的优惠政策,更加诱人。湖南长沙作为广电总局首批建立的动画产业基地,他们也以“蓝猫”、“虹猫”、“山猫”等猫家兄弟姐妹为品牌,促进动画产业的发展,政府出台优惠政策,对业绩突出的动画企业,市政府将给予专项资金奖励。还有大连、苏州、无锡等动画产业基地,也都在紧锣密鼓地策划和筹建。此外,文化部、信息产业部、新闻出版总署等政府部门也在积极推动上海、北京、大连、成都等地建立或筹建动漫游戏产业基地。建设动漫产业基地这一股热潮,已经如火如荼,而且还在不断高涨。这是今年动画产业发展中的一个重要特点,也是振兴动画产业的一个新的希望。
2、创建基地,促进动画片产量大幅增长
建立动画基地的目的,就是要发展动画片的创作生产。今年,各地动画公司,在政府一系列政策和措施的推动下,动画片创作生产非常活跃,产量大幅增长,据国家广电总局的最新统计,今年,全国动画片产量已达到4万多分钟,创造了历史最高纪录,是过去5年来平均量的两倍,说明政策的力量是巨大的。
从今年动画作品的质量来看,也有显著进步,今年作品的特点是,新品种、新风格不断涌现,创作者们都在刻意追求创新,这是国产动画片在艺术上锐意进取的一个可喜动向,在今年的影视动画片中,风格新颖的作品不少。
北京电影学院、北京电视台等单位联合摄制的影院动画片《小兵张嘎》,是一部改编故事影片,用动画语言进行演绎的作品,既大胆又出新。创作者经过数年的努力,已经完成。
苏州宏广动画公司摄制的影院动画片《红孩儿大闹火焰山》,这是一部用现代意识改编《西游记》故事的影片,比较时尚,也具有喜剧风格,得到业界和观众的好评。
中央电视台动画部摄制的52集系列片《梦里人》,创作者们花了五年的时间,精心制作,可以说是工程艰巨,将在今年年底问世。它取材于姚非拉著名的漫画作品,是一部青春题材的动画片,它给动画屏幕增添了一种现代气息。
上海美影和上海文广新闻传媒集团联合制作的100集动画系列片《中华美德》,这是一部取材我国古代名人故事,传播传统美德。为了使这种题材不过于严肃,创作者用两个现代儿童来串联故事情节,使古老传说也展现一点新意。
深圳环球数码公司制作的我国首部纯三维高清动画电影《魔比斯环》,是一部历时五年,耗资过亿的动画大片。这部科技含量很高的影片,可以为我国制作纯三维动画片提供宝贵的经验。
此外,上海美影和北京电影学院合拍的短片《荷》,鸿鹰动画公司的《象棋王》、上海幻维数码公司的《色拉英语乐园》、中南集团卡通影视有限公司的系列长片《天眼》以及中国传媒大学的《墙》,中国戏曲学院的《十五贯》,吉林艺术学院动画学院的《洛神》、中央美术学院的《境界》、四川音乐学院成都美术学院的《达利的梦》、南京艺术学院尚美分院的《飞》,北京隆马动画创作中心的Flash动画《乡长八路》等短片,都是今年一批较有特色的新作。
在今年的动画银屏上,还有一个值得大家关注的新品,就是中央电视台播出的《轻松十分》的动漫小品。它把名家大腕的老段子,用动画漫画的新形式来表现,达到夸张浪漫、风趣幽默的观赏效果,可以说是老少咸宜,人人喜欢,进入了央视收视率的前十名,在社会上产生了很大影响。从这一套动画作品中,让我们看到如何发展成人动画的一条新路。动画片在我们中国历来被看作儿童的专利,没有引起成年人的关注,被贬称为“小儿科”,这大概也是过去动画片不被社会重视的一个原因,其实动画片是一门独立的艺术,既可以有适合儿童的,也可以有适合成年人的。长期以来流行于欧美的那种艺术性短片,主要就是给成年人看的。这些作品造型夸张、内容幽默,富有哲理,如《种树的人》和我国的《三个和尚》都是具有世界影响的名片。即使是美国的商业性动画片,其中也常有适合成年人看的作品,如《钟楼怪人》(巴黎圣母院)、《埃及王子》以及我国的《大闹天宫》等等,这些作品也可以说是老少皆宜。上海炫动卡通频道开播后,就打出了“全龄卡通”的口号,这种定位是正确的。因此,摄制一部分成人动画,也是我们需要关注的一个方面。
今年动画片的产量虽然已经十分可观,但还有不少作品正在制作,如上海美影的影院片《勇士》、中央电视台动画部的52集《小鲤鱼历险记》、北京辉煌动画公司的104集的《三毛传奇》、杭州与上海文广合作的影院片《嫦娥奔月》等等,而且,今年向国家广电总局申报立项而获得批准的有164部,共计22万6千多分钟,当然这些作品将在以后逐年完成,由此可以预见,今后国产动画片的产量,会有更大增长。
在今年完成的产量中,还有一个值得关注的情况是,民营动画企业投资是主要来源,约占总投资的80%,而国有动画企业约占20%。在2002年,民营动画企业投资已经占到50%,到了2003年,民营投资占到63%,年年在直线上升。由此可见,要发展我国的动画产业,民营经济(包括混合经济)是一个不可低估的力量,我们要十分爱护民营动画企业这种创业的积极性,采取相应的政策,使他们的投资能够有所回报,以吸引更多的民间资本投入动画产业。
3、动画教育正在规范教程,关注质量
动画教育经过前几年迅猛发展之后,今年增长速度开始减慢,全国开设动画专业的大专院校约有195家,比去年稍有增加。目前大多数新办的动画专业,正在加紧内部建设,调整教学计划,关注教学质量。通过近年来相互交流和研讨,在对待动画教育的认识上,有了更多共识和新的理念。主要有以下几点:
(一)动画教育并不是美术加电脑这么简单,必须以动画原理和动画技术为基础,使学生真正掌握动画知识和技能。
(二)大学本科的动画教育必须是全面的,它不是动画培训班,在突出专业课的同时,也要加强相关的文艺课程和边缘学科,只有这样的教学安排,学生将来才能有发展前途。
(三)在三维动画的专业中,必须加入二维动画的教学;在二维动画的专业中,也必须加入三维动画的教学,二者必须结合,不可偏废,这样才能培养全面的动画人才。
(四)在强调培养应用型人才时,也应当重视高级原创型人才的培养,有条件的院校,应发展研究生和博士生的计划。
(五)教学质量是学校的生命线,要提高动画教学质量,必须采取措施,努力解决师资不足或水平不够等当前主要的困难。
4、动漫展会有所降温,原创漫画有待加强
去年动漫展有点过热,出现了内容重复、互相撞车的无序现象,承办方大都是民营展览公司或广告公司,势单力薄,规模不大。结果很多动漫展没有达到应有效果和影响。今年这种情况已有改变,目前主要的动漫展由政府部门组织主办,集中力量,加大投入,做大做强,能够在一个地区,乃至全国产生较大影响。今年取得比较成功的会展,首先是由国家广电总局与浙江省人民政府主办的“首届中国国际动漫节”,是今年规模最大的一个动画盛会。还有,常州市人民政府主办的“2005中国国际卡通数码艺术周”,上海文广集团等单位主办的“第三届上海·国际城市动漫展”、文化部文化市场司等单位主办的“首届中国动漫游戏博览会”、上海电影集团公司等单位主办的“第七届上海动画漫画展览会”等等,都是一些有相当规模和人气旺盛的动漫展览。说明动漫会展通过前几年一哄而起混乱的阶段后,正在逐步走向规范和有效的健康道路。
漫画创作是动画片选题的一个重要来源,由于我国漫画创作不够繁荣,尤其优秀的原创漫画太少,这也是造成动画片题材和剧本奇缺的主要原因。今年这一状况依然没有太大改变,在原创漫画中,比较有影响的作品,要数拾荒公司创作的《小破孩》系列漫画和贾崇瑞创作的聊斋漫画《贾儿》,以及姚非拉的漫画新作《80℃》等。这几部漫画作品没有走模仿日式漫画的路子,而独具个性风格,发扬了中国文化的特色。《小破孩》将改编为手机游戏、FLASH动画等衍生产品。《贾儿》将在法国发行。今年,在青年学生中迷恋日式漫画的热情虽然有些退潮,但在动漫展展出的许多作品中,这种模仿日式漫画的倾向依然十分明显。希望我们一些专业漫画家,多创作一些有中国特色的,有自己风格的,有独创性的漫画作品,尤其需要长篇漫画小说,一起来推动民族新漫画的成长。
5、今年网络游戏有喜有忧
据有关部门统计,2004年国内共有109家机构/个人投资网络游戏,而2005年上半年仅有20余家,同比之下,差距显著。面对市场门槛抬高,竞争不断加剧,行业利润下滑以及不可预测的政策风险,不少投资者对网络市场的态度日趋理性。但是,尽管如此,今年网络游戏的经营状况依然良好。据统计,网络游戏玩家占整个网民的23.4%,全国网游仅半年的销售额已超过40亿人民币。而且从盛大、第九城市两大游戏企业在国外上市后的股票表现来看,国外资本市场对中国的游戏产业相当青睐。目前自主开发而又比较成功的国产游戏软件依然不多,其中《星空之门》与《航海世纪》较有影响,它们已先后打入了韩国和日本。今年手机动画和手机游戏已悄然出现,这一新的娱乐媒体可能会有很大市场。
当前我国整个动漫产业中,动画、漫画、游戏三大板块,基本上各自为政,缺乏相互连接、共享资源。希望政府部门对此进行整合,统一管理,使这一整体产业更加科学有序地发展起来。
三、关于发展动画的几点意见
关于如何振兴动画产业,需要研究的问题当然很多,这里就讲三点意见,供大家参考。
1、培养人才,提高队伍素质是当务之急
要振兴我国动画产业,人才是第一生产力。目前我国动画人才队伍的现状与发展动画产业的需求是很不相称的,尤其是主创力量,就是导演、编剧、设计稿师、造型设计师、背景设计师、原画师、三维动画设计师等等,可以说人才十分奇缺,现有创作人员的水平,就大多数而言,很难适应我们搞大片精品的要求,成了我们要提高产品质量的主要障碍。
这几年动画教育虽然在大规模的发展,但培养人才是一个长期工程,尤其是主创力量,不可一蹴而就。即使培养了大量的本科毕业生,也不可能一出校门就成为导演或设计师。因此,建议采取在岗位上继续培养和深造,边工作边学习,当然要有目标、措施和计划。尤其重要的是,我们的动画企业家、制片人,要善于发现人才,要成为伯乐。相信人才是有的,天才也会有,关键在于要去发现。第二个建议是对培养人才,同样要有政策措施,以职位、高薪、重奖等激励机制来鼓励人才快速成长。第三个建议是,动画企业与动画院校之间要紧密联系,最好建立稳定的对口合作关系,让学校根据企业的要求进行培养。
除大力培养动画创作人才之外,还有制片管理、市场经营等方面的人才,也要加紧培养。
2、提高产品质量,应该以市场的需求为目标
如何提高国产动画片的品质,应以什么为标准,不是凭创作者或制片人自己的兴趣,而是以市场的需求为标准。这里,题材内容是第一要素。日本动画片能吸引我国广大青少年,主要是片子内容。因此选题十分重要,它是重中之重,是一部动画片成败的关键。必须根据受众定位,充分研究他们的心理和爱好,做出比较正确的分析和评估,才能决策。即使如此,也难免会有失误,更何况盲目投资了。
第二个要素是形象,动画片是视觉艺术,直观的造型当然重要,决定造型的取向,还是要从市场的需求出发。首先是观众是否能接受,是否会喜欢。其次是能不能开发周边产品,可能开发哪些周边产品,如此等等。甚至可以从开发周边产品的角度,反过来对形象及道具等提出要求。这是商业动画片应有的原则。
第三个要素是音乐(包括配音)。除了画面以外,音乐和配音同样不可轻视。因为动画片对音乐的要求更高,音乐除了要符合故事主题、人物性格外,也要考虑市场和观众的因素。尤其是主题歌和插曲,更要考虑能否在群众中流行,能否发行CD光盘等等。再有,如果有能力聘请名家大腕作曲和配音当然也是一种有助于使片子获得成功的最佳方案。
以上三点说明一部动画片包涵了文学、美术、音乐三个十分重要的艺术元素。当然要保证高质量,其它各个方面都要十分优秀,尤其是电脑技术它可以使作品锦上添花,更加光彩。
3、重视理论研究,提高认识水平
近年来,我们虽然也经常举办说说和研讨会,但是,来自创作实际、有创见的理论文章并不太多,结合制片生产的学术研究和艺术探讨也较少进行,大家十分务实,当然工作也十分繁忙,很少能静下心来,进行一些理性探讨。如果长此以往,将不利于提高动画队伍水平。特别在今天动画产业快速发展的时候,重视学术研究,加强理论建设,应该提到议事日程上来。
几十年来,由于对学术理论不够重视,我国在动画理论上就十分贫乏,一些基本理论还没有充分深入地进行研究,比如,对动画的“本性”,也就是它的艺术特性,我们的研究是远远不够的,在认识上还不很深刻,甚至还很茫然。因此,在我们的创作实践中还常常会做出一些违背这种艺术规律的事情来,其结果使产业受到损失。只有充分地认识动画本性,才能最大限度地去发挥它的艺术功能,有利于开发创新,提高质量。再比如在动画片“民族化”的研究上,同样也停留在艺术形式的层面上,缺乏深层次的探讨,有不同观点也没有充分辩论。有句名言:“愈有民族性,就愈有国际性”,这两者又如何辩证统一。这样一些问题,都需要很好地研究,提高理性认识,才有可能创作出我国优秀的民族动画片,从而走向国际,打入世界市场。
我们不仅要研究动画艺术和创作方面的理论,我们还必须研究动画制作技术方面的理论,尤其今天数码技术日新月异,如何让它更好地与动画结合,创造更多新的品种,这又是一些新的课题;还有在制片管理和市场经营等方面的理论,过去可以说是一片空白,今天在市场经济的条件下,加强这方面的理论建设,更是特别需要。
以上三个方面,都是我们当前应该重视的理论课题。理论不是空谈,也不是文字游戏,它是实践经验的总结和提炼。希望我们的动画基地和公司,尤其是动画院校能够成为理论研究的中心,著书立说,开展活动,创造成果,改变目前动画界理论贫乏的局面。建议有条件的地方,成立动画研究所或研究院,以保证这项工作有组织有计划地进行。
朋友们,再过17天,2005年即将过去,回顾一年来,大家都非常辛苦,但心情是兴奋的,因为我们取得了成绩,看到了希望,尽管还有一些不如人意的地方,相信中国动画的明天一定会更好。在这里,我向大家拜个早年,预祝动画界的朋友们,身体健康,事业成功!