动画教育如何应对人才需求

〝动画缺口万集，商机百亿元〞、〝我国动画专业人才不到总需求1/25〞、〝我国动画设计人才需求预测将缺口约15万〞、〝高级动画师钱景诱人〞……

打开电视，翻开报纸，登入网络，如上述文字不绝于目。现实情况也在不断催热动漫人才需求的温度：有消息称，到今年年底，全国有47个省市少儿频道和3个卡通卫视频道开播，动画节目的需求量一年将达到100万分钟，而我国2003年全年国产动画片的产量仅2.9万分钟，缺口巨大……

我国的动画产业，是否真的遭遇到人才紧缺的瓶颈？

动画产业人才需求带动培训热潮

数据显示，日本人均拥有国产动画5～8分钟，而我国只有区区0.0012秒。国外动画在中国曾一度创下90%以上的市场占有率。国产动画精品难觅踪影，而原创动画形象不可爱、不好玩、缺少幽默夸张、故事老套，不吸引人，也是突出问题。

动画片数量有缺口，质量有缺口，折射出人才的缺口。目前中国动画从业人员不足1万人，只达到韩国的1/3。

有缺口，有需要，就有供应。目前国内的动画培训方兴未艾，大批的培训课程林林总总。先是发布动画产业人才紧缺的消息，然后以动画产业高额的薪金收入为吸引点，最后以低起点低门槛为诱惑（有些培训甚至宣称，学员没有美术根底一样可以成功），吸引一批批或对动画充满向往，或对从事动画的收入充满向往的热血青年投入到轰轰烈烈的培训中去。

大多培训并非单一的培训机构，有的是专业美术学院自设，有的是依托动画企业而立。

专业美术学院的培训教程，在师资力量上占有先天优势。而依托动画企业或者是动画企业自身开设的培训机构，又可以直接把企业作为实习基地，并从培训课程中选择优秀学员充实到自己的制作队伍中去。

供需两旺却出现断层

动画教育与培训众多却不能满足动画产业对人才的需求。

今年6月4日在杭州举办的〝中国杭州动漫人才招聘会〞反映了一些动画人才需求的现实情况：一方面是企业需要有工作经验和人文素养的专业人才，一方面是许多应届毕业生缺乏专业感觉和宽广视野，许多企业和高校因为招不到合适人才提前撤展。

吸引了〝三辰卡通〞、〝边锋网络〞、〝江通动画〞、〝厦门青鸟数码〞、〝中南卡通〞、〝杭州光影〞等数十家动漫企业及中国美院、浙江理工大、浙工大等本土院校的本届招聘会，提供的岗位达到1500余个。招聘会期间，大批应聘者进入展厅，其中绝大多数为应届毕业生。但是，不久，各招聘方就发现：大多数应届生会画画、会用软件却没有叙事能力和创意。

缺乏创意能力，就意味着只能成为一个流水生产线上的一员，只能做一些重复的加工工作。有企业招聘人员感慨：〝感觉有用的人才还是太少，绝大多数是应届生，不仅缺乏经验，而且视野不够开阔，给人的感觉是只会做粗糙的技术活而没有什么灵气和创意。〞而目前，我国动画行业恰恰不缺少这样的技术工。

据业内人士介绍，培养一名专业的动画人才，须经过至少三个阶段的严格训练：第一阶段是二维动画创作，包括故事板绘制、原画绘制人物、脚本、分镜、构图、造型、场景设计、人物与动物动作及运动规律等；第二个阶段是三维动画创作，包括建模、材质、灯光与渲染、基础动画、角色动画等；第三个阶段是影视专业课程，包括动画剧本创作、导演理论。学员经过如此系统化、专业化的学习，才能达到直接参与二维动画影视制作的水准。而这些培训内容均是对学员在动画制作技术上的提高，没有涉及其他更多深度的内容。

而一个动画人对动画行业的理解决不仅仅来自技术的熟练和技巧的掌握，更多的需要一定的美术功底、较高的审美水平、对动画独到的见解了扎实的掌控能力等多种能力。

相当多的被培训人员，乃至专业学院毕业的正规大学生，都需要走上社会，去接收来自动画界的选择与考验。

人才培养的矛盾所在

若干的应届毕业生或者相近人员，正处于这样一个尴尬的地步：动漫产业需要人才，自己缺无法满足动漫产业的需要。

截至到去年全国已有170多家高校设立动漫专业，虽然目前每年仅有不到千名毕业生，但是以后每年的毕业生数量会逐年递增。这种尴尬的情况，如果不能引起校方和学方的注意和重视，必将更加严重。

那么，我们究竟需要什么样的动画人才？什么样的培训才可以做到有的放矢？

清华大学新闻传播学院陆地教授在分析动画设计人才短缺问题时认为，长期以来，中国传统的模式化教育，从某种程度上禁锢了人们的思想，形成了顺从、统一的传统文化心理。而动漫创意设计又是一门需要夸张想象的艺术，对情节和视觉上的诠释更需要丰富、超凡的想象能力。因此，原创动漫人才的匮乏和人才培养模式的落后已成为制约我国动漫产业发展的关键。

北京电影学院动画学院院长孙立军教授分析原因时指出，其一，从动漫人才的教育角度看，目前国内没有实行真正的学分制，对学生的管理、指导都是在具体的时间内完成的，学习——实践——再继续学习的道路在目前的情况下行不通，这种体制也造成了优劣学生同时〝出炉〞，不利于区分优劣生。其二，从观念角度分析，中国学生对动漫的认识比较单一，许多人对动漫的理解还是很狭隘，以为就是供人们欣赏的动画片，过多地强调了动漫的艺术性，而忽略了动漫的商业化和市场价值。

总的来说，动画人才的匮乏，是兼通艺术与技术的复合型动画人才不足。

也就是说，目前，国内缺乏的是动画技术熟练，同时有具有较强的包括原画、造型、场设、统筹、导演等方面的人才，或者是及其了解动画产业，又具有策划、编剧、推广、经营方面的人才。

动画教育发展方向

中国动画产业的前景在经历了国外动画片一统天下的刺激之后，必然会形成一个经济增长点，动画产业潜在的巨大市场和中国动画发展人才奇缺的矛盾，是全国艺术院校发展动画教育的极好时机。

在国外，类似于动画教育这样的专业，需要利用优秀的师资以及新兴的高科技的，课堂教学一般控制在1～2年其余的时间是让学生参加大量的实践。因为大家普遍认为动画专业仅仅依靠课堂教学是无法教出一个合格人才，学生们缺乏的是实践的机会。对于培养出一个合格的动画编剧、导演人才，却又是万万不能操之过急的，这其实就是动画技术人才和动画创作人才培养的最大区别。

现在很少有专门的动画导演专业，据介绍，这是因为一般来说，动画导演必须是从动画设计出身，如果从来没有进行过动画绘画，是无法做好一名动画导演的，不像影视导演不一定非要演员出身。

如果本科阶段只是从事动画导演学习，将来毕业后很难在社会上觅得工作。

不过对此，业内人士也在讨论动画专业能否也像医学院那样，设置长达5年、7年甚至8年的课程，以完成从普通的动画技术人员到创作人员的转变，来帮助学生加深对动画编剧、导演的理解，而不是过早将他们推向社会。

但总起来说，我们目前的动画人才培养，应该将更多的关注点放到对学生的实践中，并从实践成绩发掘可塑之财，根据其擅长方向，为进一步分门别类的培养打好附笔，对于纯技术类培训课程，则无论是培训方还是受训方，都要谨慎而为之。

（来源：动漫产业网）