维爱迪-动画创作家园 >> 动画理论 >> 细说动画片的题材选择 |
这次笔者有幸参加首届中国国际动漫节,在动漫游戏产业高峰说说活动期间,又与诸多动漫界资深人士进行了交流,的确获益匪浅。交流中,笔者发现人们对动画片的题材选择,都耿耿于怀。他们甚至把题材的选择,提到关系作品成败的高度。咋听,似乎很玄乎,动画片创意是否新颖,制作是否精良与作品成败关系甚大,选材仅是动画片谋篇开始的一步,这一步就决定了远还没出笼动画片的命运了吗?深谈一下笔者方有所悟,原来题材与孩子们爱看不爱看有着直接的关系。武打的,神话的,孩子们愿意看,愿意看的就有票房价值,有票房价值的就意味着成功。笔者听了,不敢苟同,但又不得不点头,因为没有效益的动画片,是很难被称作是成功的作品。
既然选材问题这么重要,笔者很想姑且抛开诸多顾虑,站在一个客观角度,谈几点意见。
毋容置疑的是动画片的选材,是多样性的。从我们现代人见过的看,不管怎么分类,都可以列出有童话的,有寓言的,有神话的,有历史题材的,有现代题材的,有科普的,有科幻的,等等几个大类的清单来。每个大类别,还有很多子项,比如科普的,又可分为农业科普、工业科普,而工业科普又可分为机械制造业科普、工业电子科普、冶金业科普;神话的,如果按宗教门类分,亦可分为佛教类、道教类、伊斯兰教类、天主教类,等等。从文学理论这个角度讲,动画片的定义应该这么下:动画片是诸多题材作品与音像的结合子。因为实践是这样的,理论上不可能有别的概括。早些时候,我写的《快把“神”请出动画一些吧》,人们很关注,发来许多帖子评论这篇文章,其中有位表示了不同意见,说动画片就是神话片。我不敢说这种见解的浅薄,也许有它另类深刻之理。但不管怎么有其理,动画片题材的多样性是客观的,是众人瞩目不可争辩的事实。而题材究竟应该怎么选?我想起码有这么几个基本理由是在考虑之列的。
一、首先考虑的是孩子们的心理健康
孩子们处在长身体、长知识阶段。看了你的动画片,对孩子们的心理健康有何益处,在时下,恐怕一些人对此没有估量。这里,我先说一说孩子们思维运动的基本情况是怎样的,然后再分析如何作,才更有利于孩子们的心理健康。孩子一生下来,大脑的记忆基本上是空白的,许多意象是通过感官获取的,并把这些意象存储在脑细胞里。比如,孩子看到了小羊,大人帮助他明确这是小羊,孩子就把小羊的意象记下了,下回再看到小羊,孩子会主动说这是小羊。到公园见到了狼,大人也会同样告诉孩子这是狼,孩子们也会记下狼的意象,下回再见到,孩子会管它叫狼,没有弄错的话,不会管狼叫羊。倘若大人进一步告诉孩子狼是吃羊的,或是孩子从动画片看到了狼吃羊,他就把二者联系起来,明白了狼是吃羊的,而不是羊是吃狼的。这些,都是因为获得正确信息的结果。孩子在身体一天天长大的同时,必须自行捕捉或者通过大人传授,获得大量准确的信息,并且明白这些信息之间的联系。比如,滑梯可以从上滑下,不能从下滑上,碗是用来盛饭的,不能装机器猫,小树一天天长大,而且朝向天空,不是朝向地里。所以,多给孩子们输入正确的信息。无疑对孩子们的心理健康有好处。反之,输入一些非正确信息,比如告诉孩子羊可以把狼吃掉,那么孩子就会推论,羊还会把汽车吃掉。比如告诉孩子会法术的人可以从空中跳下,孩子就相信有这种法术存在,也要练一练,那不就麻烦了吗?孩子脑海里储存了大量的非正确信息,这些非正确信息又在孩子的脑海里,发生了非理性联系,孩子们的心理不是健康不健康的问题了,而是如同医生讲的,有心理疾病了。
既然孩子们的心理成长机制是这样情况,我们在选择动画片题材的时候,理论上、道义上、公德上,不管从那个方面讲,为了孩子的心理健康,都必须给予充分的考虑。首先,我们尽量不选择或者少选择非理性的东西做题材。比如超自然的东西,不宜过多。像一张手,就是一个炸雷响;一挥宝剑,就是一道闪电。因为这些东西世界上根本不存在,和现实世界诸多事物无法发生联系,纵然联系了,也是非理性的,不正确的。其次是对于一些带有封建迷信色彩的东西,最好是压根儿不去选择。像咒语灵不灵,法宝厉害不厉害。一个“精灵”,一会儿变成人,一会儿又变成鬼了。再有就是什么魔法之类的东西,弄得玄乎其玄,神乎其神,乌烟瘴气!我不否认,这些东西对于思想稚嫩的孩子们来讲,是很有吸引力的,也许搞这类动画片的人因此获得经济效益。但是,钱你是赚了,孩子们也让你给坑苦了。在这方面,笔者曾化一番气力研究过。一些少儿出问题,比如模仿某个神从高空跳下,有的把腿摔折,有的失去生命。有的少年相信自己有神灵护体,或跳火坑,或用刀切腹,做出种种无端傻事来,还有比这更厉害的事,想必各位看官都有耳闻。什么原因,无须太多解释,心里不健康造成的。心理怎么不健康的?我看这类动画片所宣传的东西是难辞其咎的。说到这儿,也许这类动画片制作者要问我,出问题的是少数,为什么那么多的孩子很安全,他们也是看这类动画片长大的,他们有的还成了才,这你怎么解释?尽管问的问题似嫌精准,我还是可以回答,因为我研究了。这得感谢孩子们的成长环境不光是这类有问题的动画片,还有家庭、托儿所、幼儿园、学校,在这类动画片为孩子们传播错误信息的同时,家庭、托儿所、幼儿园、学校也在向孩子们传播正确信息。通俗一点说,你在放毒,人家在消毒。你告诉神可以从高空跳下,妈妈告诉他那是编的,实际上不可以。你传输了一个念咒语可以使水晶球有魔法的错误信息,幼儿园的阿姨就告诉孩子那是封建迷信,不去信它!于是,在孩子的脑海里,就形成了错误的信息和正确的信息激烈地争夺孩子们脑存储的阵地,正方占优势了,孩子就健康成长了;反方占优势了,孩子心理就有疾病了。如果孩子满脑子都是错误信息,满脑子都是非理性的联系,孩子不出问题才怪呢。
我之所以这样尽量浅白地讲解一个复杂的心理机制问题,就是希望我讲的,不光专家点头,还希望专家们站出来说句公道话,不要摆摆手,说什么“懒得管了”。更希望我们大多数普通人为了孩子,稍加思考这个不太难理解的问题。也希望我们政府相关职能部门,行使监督、引导权,为孩子们的心理健康共同撑起一片蓝天。
二、大家都要兼顾题材的多样性
似乎无须举证,我们时下动画片的制作有“跟风”之嫌。你搞了一个猫,我也搞一个猫,他还搞一个猫;你搞一个猴,我也搞一个猴,他还搞一个猴,再加上舶来品的猫和猴,动画片里的猫何其多,猴何其多,不认真点是很难数过来的。这些小动物本来很可爱,多点就多点吧。可“跟风”远不止于此,你搞个“英雄武打”,我就搞个“小英雄武打”,他更不示弱,搞个“女英雄武打”。你刀光剑影,我剑影刀光,他既刀光又剑影。动画片的制作者也看出这个问题来了,也感到都这样做有所不妥,可还是把双手一摆,无可奈何地耸耸肩头,“没办法,孩子们愿意看哪。”
其实,孩子们的兴趣有其初始成分,但大都是能够接受引导、培养的。那么多人搞武打了,你就别凑这个热闹了,说不定正因为你不跟风,你才独领风骚呢!
大家都要兼顾题材的多样性,道理远不止于此,还有些深层次的原因。
1、我们动画片园地题材就应该是多样性的。且不说“百花齐放”这样的大道理,单就孩子们的兴趣培养上,也应该是这样。科学研究表明,孩子们在1岁到13岁期间,是性情极不稳定的时段。他们兴趣广泛,好奇心极强。在大人们的引导和培养下,爱好的“着陆点”也是多种多样的。或爱唱歌,或爱跳舞,或爱冒险,或爱武术。有喜欢足球的,有的喜欢游泳的,还有的喜欢乒乓球的。虽然大多数孩子喜欢武打动画片,但也有不喜欢的。我就问过这样的孩子,“你喜欢武打动画片吗?”“不,我喜欢真事的。”真是童叟无欺,人家喜欢“真事”的,就是实实在在客观存在的!
我们不能忽视动画片对孩子们兴趣的影响作用。如果动画片题材太单一,对孩子们色彩丰富的生活也会有影响的,说不定对某些还有抑制作用。比如有太多的孩子喜欢武打,孩子们肯定打起来,甚至头破血流。我在一个农村就看到过这事,孩子们都学某个动画“英雄”,棍棒舞动,砖头横飞,结果是可想而知了。可惜我们有些动画片制作者有时有意回避这个问题,似乎对孩子们有何影响我不管,我想的就是我能赚多少。所以,为了孩子多彩多姿的生活,我们不光有敌对的武打片,也应该有相爱的言情片;不光有富于幻想的科幻片,还应该有传播知识的科普片;不光有距我们遥远的历史题材片,还应该有和我们生活贴得很近的现代题材片;不光把猫哇、猴哇、狗哇、狐狸哇拟人化,也可以把铁锤呀、齿轮呀、钢钎呀、汽锤呀拟人化,因为我们已经进入了工业社会,文学也应该有工业社会的色彩了。满足孩子们对动画片不同内容的需求,那才是“动画盛事”呢!
2、题材的多样性,有助于消除一些错误信息给孩子心理造成的影响。当孩子们看了《小蝌蚪找妈妈》的时候,孩子们脑海里就存储了许多关于青蛙的正确信息;看了《大头儿子和小头爸爸》的时候,孩子们脑海里又存储了许多关于生活的正确信息。倡导动画片题材的多样性,有助于正确对错误的矫正。当孩子们看到妖怪一张手一个炸雷响的时候,心里会这么想,“真这么厉害吗?”而看到只有现代化的枪炮才能这样时,就否定了那个妖怪的。这样,还省了幼儿园阿姨好多力气。
我这样说没有完全否定神话的意思,人类在长期的生活、斗争实践中,创造了文明,也创造了灿烂的文化。在古文化中,有些神话传说还是很美丽的,表达了那个时期人类许多美好的愿望。比如“女娲补天”,比如“夸父追日”,比如“西游记”,等等。把这些东西,用动画片形式表现也是很正常的。只不过要注意剔除一些糟粕,把非正确的信息荒诞化,尽量减少它们的可信度,孩子们看了也不觉得它们是真的。在这方面,动画片《西游记》处理的很好,虽然唐僧师徒被神化了,一路上同许多妖魔鬼怪斗争,但它没有刻意宣传什么“神秘文化”,搞一些“不可知”的东西,而是很有人情味地演绎是是非非的故事。倘若至此,无可厚非。问题是没有打住,一些动画片围绕“魔幻”,使美丽的神话恐怖起来,血腥起来,大肆渲染超自然的力量,肆意拼装非理性的光怪陆离的东西。有时,仅此还嫌不够,还不惜重金从外国搞一些更神秘的、更超自然的、“魔法”花样更多的、“咒语”一念更灵的动画片来,我真不知有此动作者意欲何为。是为了收视率,还是为了效益?考虑没考虑孩子们的心理健康?
既然这类含有大量非正确信息的动画片,不是在短时间可以消除的,倡导题材多样化,让含有正确信息的动画片多起来,让它们在矛盾中由孩子们去印证,或者大人们帮助孩子们印证,兴许更利于孩子们正确思维逻辑的形成。
三、题材的选择应该偏重一些我们民族的东西
在首届中国国际动漫节高峰说说上,一位美国专家的发言很耐人寻味。在他洋洋洒洒的讲述中,有一段是专门谈中国动画的,为了说明问题,我把它抄录在下面:
“下面谈谈我喜爱的中国动画。在我看来,某些动画片断完全来自于对生活敏锐的观察、创造性地解决问题、以及对媒体自身的热爱,下面想和大家一起分享这些片断。首先是特伟和他的同事们共同创造的《小蝌蚪找妈妈》、《牧笛》、《山水情》。也许用传统水墨的精彩和原始的绘图技术还不够,在《小蝌蚪找妈妈》中,特伟还为那些游来游去的小蝌蚪们赋予了可爱的自由和欢乐,虽然它们可爱的小脸还未长成,但它们用尾巴就能在水里跳舞。在《牧笛》中,水牛游水时下面只见淡淡的水纹而在周围环境中没有波型线,这也是我最喜爱的片断。水在静静地流淌,大水牛的纯净和幽雅总是让我感动。”
这位专家虽然有点资深,但他始终活跃在动画行业中。对中国近20年的动画片不可谓不关注,而谈到他喜爱的动画片竟是20多年前的?此为其一;其二,他在谈到这些动画片时,竟是那么神往。用了“和大家一起分享”动情话语,及“可爱的自由和欢乐”,“水在静静地流淌”的抒情句子。难道中国20年以内的,特别是近10年的作品,就没有一点使他感动的?
当然,我们不能迷信这位专家,他说的未必不是以偏概全。但他至少代表了相当一部分人对我国近10年动画“不便说”“不好说”的看法,他如此沉迷于中国20年前的动画片,笔者觉得有这么几个原因总是不可少的。
1、他认为这些动画片是“对生活敏锐的观察”,是“创造性解决问题”。这里,我不能不称道这位美国朋友久居动画业。对生活色彩浓烈一些的是很推崇的。《小蝌蚪找妈妈》、《牧笛》、《山水情》,恰恰是和生活贴的很近的作品。在这里,没有妖魔鬼怪的相互厮杀,也没有激光火炮太空大战。清新、淡雅、亲切、自然,小蝌蚪找妈妈的过程,也是自然知识的普及过程,一个疑团的解开,孩子们得到了一点真正的知识,也获得了那种解疑释惑的快乐。他称道的是这样的提炼生活,这样的创意,称道的是妙手,才有此偶得。
2、人家对中国20多年前的动画道出了“喜爱”之情,似乎也在说明,对我们近20年内的动画片不敢恭维。我想不敢恭维的理由肯定有文化差异的问题,但从他喜欢《小蝌蚪找妈妈》之类推论,中国近20年搞的“神魔片”、“武打片”、“科幻片”,的确较之外国有些滞后,大都是像买股票似的,是“跟进”的。且不说这类片对少年儿童树立正确的世界观和方法论有无帮助,就相互比较而言,人家没有看好我们的,自然也就不便谈了。一是我们这类东西出笼的晚一些,比如“神魔片”,外国50年前就有了。二是从“好看”、“热闹”去衡量,我们也未必站上风。
3、他这段谈话,从另一个侧面证明了民族的东西,往往是最有生命力的,也是最容易受人欢迎的。这位美国人说的《山水情》,画面里的水墨丹青,那就是我中华民族的东西。君不见外国人到中国,常常到市场光顾我们的画舫,对中国画是赞赏有加,因为这是我们民族独有的。非洲的桑巴舞风靡世界,是因为它民族性太强了,倘若非洲人搞起华尔兹,恐怕也是没人恭维了。所以,中国动画何处去?多选择一些民族性强的题材,无疑是一条可行的光明大道。
这次在首届中国动漫游戏产业高峰说说上,一些动画公司负责人、制片商几乎都慷慨陈词地说“创造中华动画品牌”,“走民族动画中兴之路”,连久居美国的华人和港台人士都对此非常坚定。笔者为此感到非常兴奋,还急书一条消息发表。
看来中国动画方向已明,路数已定,走此路者,商家云集,人才济济。我因和这些人是零距离接触,听此高论,似有春天来临之感。