往前一步是伟大——日本漫画大师大友克洋

提到日本动漫画史的SF，木城雪户、士郎正宗、大友克洋以及GAINAX的庵野秀明这四个名字是不应遗忘的。有趣的一点是这四位以未来世界为作品时代的大师，有着很多相通的特色——主观上抽象，客观上具象大概是其中最显著的一点了，这也是创作科幻题材作品的一大要素。SF漫画的作者不但画法真实，而且制作一般极其精细，以造成效果强烈的画面印象。大友克洋的漫画版《AKIRA》分镜有如电影，对背景的绘制巨细弥遗，精准的透视，紧凑的连接，造成令人喘不过气的张力。

大友克洋动画的优秀之处，不可或缺的是符合情境的音乐。一直以来日本的动画片中对于音乐的态度偏于浮华轻丽，随意加入流行通俗乐曲的现象纵然在大师级的作品中也时有发生，大友克洋则试图努力改变这种现象。

《AKIRA》中的配乐，采用沉重的太鼓声和原始的人声相混合，以能乐的表演方式配合天衣无缝的画面，构成极富空间感的组合；《记忆》中背景音乐采用普契尼歌剧《蝴蝶夫人》、《波西米亚人》、《托斯卡》和《杜兰朵公主》，充满欧洲宫庭贵族式趣味的大宅中行走着装备宇宙飞行服光枪的主角，优雅的女高音的《One Fine Day》既影射着幻想情人归聚结局竟是屈辱和死亡的悲剧，更构成背叛和诱人可怕的召唤。

《记忆》的时空交织在虚设的未来宇宙，接收到来自磁场中求救讯号的垃圾船，进入巨大的漂浮残骸物，两位受命前往勘测的队员，在磁场中被迷人而哀伤的神秘情调所吸引。在飘渺的歌声中，美丽女歌手的事迹逐渐展现，为了守住真爱而手刃了变心的爱侣的女子，在肉体消殒之后仍由意识控制着漂浮的残骸，并引诱人丧失心志进入她的回忆之中。意识本身是否既是一种存在物，存在主义的哲学通过超越肉体的歌声闪耀着迷人的色彩。

把时间设定在〝现在〞日本岛的《最臭武器》，则讲述一名化学制药公司的研究员，奉命把美日合作军方委托生产的胶囊资料带到东京，却因自己被感染而散发的毒气而使沿途人类渐次倒下，植物不合季节的大量繁殖则形成绿色色带。一方面是向日葵樱花齐开，一方面是战斗机坦克一堆出动轰炸一个骑轻型机车的年轻上班族，而造成危机的主体对自己是致命祸首一事浑然不知，仍只执着于完成指派的工作。

与《最臭武器》之主角所到之处皆无活人，满城纷飞花絮中展现的是末世诡谲的情调相仿，《大炮之街》中也是一片灰暗色调，封闭的城市中，纯真的小学生唯一的志愿是成为炮台司令，却不知道他们的敌人是谁。反讽的笔触中，无理性的服从和自我蒙骗清晰而辛辣地被揭露。虚构的情境中体现的不安和忧虑，使《记忆》三部曲成为大友克洋对人类意识的关怀之作。

大魄力的场面，精细的背景，超绝的音乐，大友克洋的作品中充满着末世的诡谲和荒诞。然而，无论《AKIRA》的玄学也罢，《世界末日》的神秘也罢，大友克洋的故事，都是松散而零碎的，与其说是不同理念的抗争，不如说是作者本人对于故事的把握有待加强；虽有大场面的制作，但不够系统完整的故事让人感觉纷杂凌乱；对于人文思考和关怀，也因此淹没在超精细的背景之下。正是因为如此，大友克洋的作品，距离经典伟大总是有着一步之隔。

大友克洋简介

大友克洋于1954年出生。1973年在《增刊ACTION》上，以漫画家身份发表处女作。1979年发表喜剧漫画《火球》。1983年凭《童梦》得到〝第四届日本SF大赏〞，这个大赏只会颁给科幻小说家，大友克洋成位首位获此名誉的漫画家。1982年，集《童梦》和《CYBER》等作品精华于一体的《AKIRA》开始在《YOUNGER漫画》上连载，于1993年最终完成了全部6卷的故事。

在担任过1983年电影《幻魔大战》的角色设计之后，大友与动画制作结缘。1988年以监督的身份，将《AKIRA》动画化，打破日本动画纪录，总作画数为15万张，花费10亿日圆，使用先录音台词，之后再进行制作画面，影片更模拟真人嘴形作画，从背景到道具，无不体现大友克洋〝真实性〞这一特色，未公映已引起关注。其后，更以6国语言在世界各地公映，美国净收已有100万美元。在欧美受到很高的评价，并得到了各种电影奖。

《MEMORIES》的第一作——《由她的思想中产生》于1980年在《YOUNGER漫画》上发表。另两作《最臭兵器》、《大炮之街》是在video上首次发表的作品。1995年，《MEMORIES》以三部作品的形式作为剧场版公开。其制画和背景的工作都很细致，美丽的画面简直如同真实的一般。大友克洋和两位新晋动画家森本晃司、冈村天斋集体创作了这部三个单元的动画集。其中《大炮之街》由大友克洋本人亲自执导，22分钟的故事，以一个场景一个画面交代，单是拍摄台都要长达10米，是动画史上的大胆突破。

1997年，大友克洋协助的《Perfect Blue》发布，在柏林动画展等众多著名动画展中受到很高的评价。对本片的评价中，最常使用的是〝真实〞一词。其中平常性与异常性的对比，虚构与现实的交替的幻觉感，可以说是本作品的真正价值。当观看完，解脱了恐怖与幻感的束缚后，在头脑中与肌肤上仍〝留有种说不清的感触〞，这就是真正的真实性。

大友克洋除了创作漫画外，也从事插画和广告创作，其中《Kaba》画集，就收录了他出道至1989年的作品，部分还未公开过。

大友克洋年表

1979年　发表喜剧漫画《火球》。

1980年　《MEMORIES》的第一作《由她的思想中产生》在《YOUNGER漫画》上发表。

1982年　漫画《AKIRA》开始在《YOUNGER漫画》上连载。

1983年　凭漫画《童梦》得到〝第四届日本SF大赏〞。担任动画电影《幻魔大战》的角色设计。

1988年　剧场动画《AKIRA》中担任原作、脚本、监督、角色、机械设定。

1991年　剧场动画《老人Z》中担任原作、脚本、机械设定。

1995年　剧场动画《MEMORIES》中担任原作、脚本、监督。

1997年　剧场动画《Perfect Blue》中协助监督。

1999年　剧场动画《Spriggan遗迹守护者》中担任总监督、机械设定。

2001年　重拍动画大师手眆治虫的作品《大都会》，任脚本。

主要作品简介

《AKIRA》

AKIRA是日语中〝光明〞或是〝亮〞的意思。全片描述人类在战后重新复苏的希望，人类的文明就是AKI RA。人类创造了文明，文明成为了现代人类的图腾，然而这高度的文明最终将摆脱人类的控制，将人类推向毁灭（与日后《MATRIX》的主旨何其相似）。铁雄这个悲剧式的人物最终还不是无法承受AKIRA肆意扩张的压力，不仅精神崩溃，而且痛苦地物理自爆。那些愤怒的、崩溃的玩具和那些被强制实施精神力培训的畸形的〝老人〞们告诉我们，文明是何其野蛮。铁雄，一个偏执的、被社会抛弃、为伙伴不容的人，继承了AKIRA的力量，这是冥冥中的注定，人类在奴役文明和被文明奴役的选择中充当着两面派的角色，玩火者必自焚。

《AKIRA》

《大都会》

《大都会》显得冷涩绝望。迪玛是一个误解了自己身份的机器人，〝出世〞的时候没有调试好，和健一在一起时很自然地以为自己是健一的同类，也就是人。最终得知真相后的迪玛憎恨自己是机器人这个现实，这个现实阻隔了她和健一继续厮守的可能。于是她决定毁灭这个世界。在大都会这座象征高度人类文明的城市的地层，机器人轰轰烈烈地上街暴动，争取〝机器人权〞，在城市的上层，统治者公爵根据死去女儿的样貌制造了完美的迪玛，并赋予她巨大的能力作为自己统治的延续。人类对于机器文明的追求达到了极致。大都会崩溃了，人类的文明可能就此揭开新的一页，那台破旧的、带给懵懂的迪玛〝错误〞世界观的收音机里，传来了熟悉的旋律，还有迪玛的声音：〝我到底是谁？〞

2001年重拍经典之作《大都会》

《捍卫者》

大友克洋的作品中最具美式电影风格的一部，大量纯电影的叙事手法，剽悍淋漓。从表现手法来看，这是大友克洋作品中最浅显的一部。主人公御神苗的人物设定非常主流——一个童年受过创伤稍稍具备双重人格的少年英雄形象。这部电影和《AKIRA》颇多相似之处，反面人物麦当奴上校外形和身世与《AKIRA》中的精神力实验体基本一致，而〝方舟〞的概念又与〝AKIRA〞颇有共通点，都是高度文明的产物抑或是象征，并都意味着可以毁灭人类自身的一种根本性的力量，只不过〝方舟〞更是被明确为一个自远古便存在、与世界同时诞生的神秘事物（可能来自外星，也可能是人类文明的起源）。《捍卫者》的结尾在大友克洋的作品中也是最主流的，基本可以定义为正义战胜邪恶、人类征服宿命之流的大团圆结果。这部动画电影的主流式影像效果是许多真人电影无法比及的，流畅的剪辑，娴熟的分镜，紧张的节奏，绚丽的2D光影效果，实在令人叹服。

大友克洋担任角色设计的《幻魔大战》

《老人Z》

大友克洋作品中难得的喜剧题材动画电影，善意嘲弄的黑色幽默色彩贯穿全片。这部影片又一次讲到了人与机械的关系。在科学飞速发展的今天，当人类的一切起居都可以由机器来照料，人性化的看护是否可以被完全地取代。被迫参加厚生省〝老人Z〞计划的耄耋老人召来了去世妻子的魂魄，于是他座下的那张万能护理床有了一位老婆婆的人性和思维，变成了一个全知全能的机器人。自卫队出动了新型的机器人捕捉协国有资产逃跑的〝犯人〞，原来这张万能护理床运用了国防军工技术。最终，老人历经千辛来到了他与妻子初识的海边。妻子的人性灵魂终于和冷酷的机械同归于尽。

《老人Z》

《回忆三部曲》

全片由三个故事构成：《回忆》《最臭兵器》和《大炮之家》。《回忆》说的是心魔的故事，但凡看过《异煞》（John Carpenter原著）的，都会对这个故事产生共鸣，动画片的表现手法较真实电影更具魔幻现实主义的风姿；《最臭兵器》说的是被机械化的制度压榨地丧失独立人格的人，一个小职员把试验用的新药误当感冒药服用，转眼间变成了令人〝闻而生畏〞的最臭兵器，大友克洋讽刺的是人类的机械化，在机器文明时代人不自觉地向机器靠拢，最后就会被机器的制度同化；《大炮之家》充满了欧洲动画的意味，一个小小的国家，人民的生活总离不开大炮，制造大炮和炮弹，装炮弹，研究弹道，发射，繁文缛节的发炮程序设定。小孩子崇拜的偶像是大炮司令，炮弹成为相邻两国问候的媒介。

《回忆三部曲》

《迷宫物语》

梦幻之作，绝对的梦幻之作。萨蒂的《裸体歌舞》和能乐揭开了开头的篇章就让人觉着不俗。一个小女孩被吸进了镜中的世界，开始了观影似的冒险……影片画面透着一股邪气，洋溢着试验动画的罂粟香味，镜头语言梦幻得飘逸。

《童梦》

《机器人嘉年华》

大友克洋非常早期的作品，其实他只是导演了影片的开头和结尾两个部分，具有欧洲实验动画的风格。这部充满实验色彩的影片浓缩了大友克洋以及同时代热衷机械题材的动画制作人的心血，诉说着机器世界与人类社会碰撞出的荒谬和温情。单看大友克洋指导的那两个片断，就可以体会到机器是如何进入人类社会以及最后的结果：荒凉的大地上，贫瘠的村庄与一部巨大的机器奏着热烈激昂的乐曲。故事没有一句台词，却胜于千言。嘹亮的乐曲、爆炸的斑斓象征着机器文明的魅力和力量，随即而来的便是人性世界的崩溃，跳舞的小人开始带给人们的是快乐，如同机器文明带给人类历史那迅速的蒸腾，但是蒸腾后的未来是什么？跳舞的小人终究还是一颗炸弹，就好像机器文明一样。

（来源：金羊网）