大陆漫画任重道远！

这几年动漫画产业这个词开始频频地出现于内地媒体，眼看着台湾、香港等地区以及日本、欧美诸国的动漫画产业纷纷抢滩中国内地，吸引着读者的眼球，瓜分着大块大块的蛋糕，内地的漫画作者以及相关的企业、经销商等当然也坐不住了，于是，振兴中国动漫的呼声开始一浪高过一浪，当然在业内外的共同努力下也取得了不少成绩，中国的动漫产业也渐渐开始初具雏形了，但是内地动漫画产业毕竟起步晚、起点低，所以发展起来肯定是举步维艰，切不可被目前的取得的小的成就而迷惑了双眼！

现在我们很多人眼里所谓的〝动漫产业〞其实非常狭窄！可以这样说：〝动漫〞这个东西自从它被引进中国后第一天起就是一个巨大的怪胎！我们完全地将日本美少女式的漫画作品片面地而又完全彻底地投入到了〝动漫〞这个大箩筐中，而经常性地将其他漫画有意无意地人为排斥了！其实从作品来看，美少女式的漫画是日本漫画的一个小分支而已，其在中国的走红，尤其是深受青少年的拥戴不外乎两点：一是故事比较的曲折动人，以校园、学生、青春、情感等题材为主，符合青少年的阅读口味。二是绘画风格、画面处理等方面非常的唯美、细腻。有不小的视觉冲击力，从感官上比较的抓人！所以他一打进中国市场，就一下子吸引了不少读者，这是其成功的一点，但是从这种风格的漫画在内地的发展来看，不难看出是走下坡路的，原因也有不少，一是作品无论从故事情节还是绘画风格上都比较的雷同，有时几乎是千人一面、千篇一律，缺少创新，而且不少内容充斥了暴力、色情、反动的内容。二是现在各类漫画呈百花齐放的趋势，读者有更大更多的阅读选择面，对其冲击不小。所以我们内地漫画界应该是到了扭转〝动漫〞这个概念的时候了，不能光靠这类漫画来支撑中国内地的动漫大厦，中国内地的漫画作者在一开始模仿这类漫画非常踊跃，当然模仿是一个必要的阶段，但是不能作为永远的手段，很长一段时间，甚至到现在，内地漫画作者在进行这类漫画的创作中，在绘画技法上带着他们的风格但是却无法达到他们的精良程度，在故事的编创上又完全走入了他们的俗套中，结果是画虎不成反类犬！如此亦步亦趋地前行之中，反而被日本拉开了距离，并且渐渐地使自己的思维收敛和僵化，丧失了本该自己拥有的个性和特色。

而可悲可叹的是现在不少从事动漫产业经营的商家等也将目光局限于这类美少女漫画中！以目前各地比较火暴的动漫节为例，绝大多数还是以那种日本式的美少女漫画类型为主打展览的！加上那些青少年扮演着里面各式各样的角色玩COSPLAY。当然我们首先得承认近年来动漫节的举办是一种有意义的尝试，对于中国漫画产业的推动也是潜移默化的，也确实从某种程度上来说达到了经济效益和社会效益的双重收获，但是这表面看上去红火异常的活动其实本质上是一种泡沫的繁荣，假如一直沿袭着这种一成不变的类型和模式的话那离衰败也不远了。原因很简单，现在日本式美少女漫画其实已经渐渐地在走下坡路，流行的趋势已经不及当年，活动中再一味地大张旗鼓地以其为主，到最终肯定失败！更何况受众群体是口味善变、追逐流行的青少年！现在青少年踊跃参加这种动漫节，踊跃地去表演什么COSPLAY，是为什么？是出自内心地对漫画的热爱？其实不是，更重要的一个目的是这类动漫节能追赶流行、真实地展示自己的风采，说的俗一点就是图个乐子！但是可以想象一旦这类美少女漫画不再成为流行的主流，那么他们肯定将失去参与的兴趣，到头来，没有相应的受众群体，那么动漫节也就失去了存在和发展的意义了。所以千万不可被眼前虚假繁荣的表象所迷惑，眼前的虚假繁荣，仅仅是短暂的成功，或者说是短暂的商业上的成功，离真正意义上的〝动漫产业〞还是有非常大的距离！只有居安思危方为有远见的动漫经营者。动漫节、动漫展览是动漫产业的一个重要组成环节，会展活动也是今后展示行业、城市、国家的风貌，拉动经济发展的一个重要力量，所以动漫节的创新也就是势在必行的了！从展览内容上来看首先必须向〝大〞的范畴来着眼！屏弃原先的纯粹地以日本式美少女漫画一统天下的局面，其实才是真正回归到了〝动漫〞的本源上来了！拆开来解释〝动漫〞，不就是〝动画和漫画〞吗？！既然是这样，就应该海纳百川，以宽容的态度来吸纳各种风格、各种类型的漫画形式！并且通过一切可能的手段来吸引读者喜欢，以往的以美少女类为主，某种程度上来说是对读者的一种迎合，那么现在将内容丰富化、内涵深化的话，那将是对观众口味的一种引导了！从迎合到引导是一个质的飞跃！而且迎合的最终必然走向衰败，而引导则将会不断地成功！从中国漫画信息网将夏大川成功地在北京的动漫节上推荐并且受到观众普遍欢迎的这实例不难看出，观众需要不同风格、不同类型的漫画作品，只要是水平高的优秀作品，是会受到欢迎的。这也是值得有眼光的动漫经营人士去挖掘的新的点！有眼光的动漫经营人士绝对不应该把眼光瞄准一个点，更何况这个点已经渐渐不再会是一个闪光点！

其实日本作为一个动漫大国，其漫画风格也是百花齐放，如Q版卡通以及黑色幽默风格的漫画等都已经达到了一个高度，每年的读卖漫画大赛更是被公认为全球范围内水平最高的漫画大赛，所以我们完全应该拓宽视野，多方面地学习和交流。

既然已经从动漫节说到了〝动漫产业〞这个词，那就不妨将话题延伸下去，动漫产业涵盖的的内容是包罗万象的！我们现在所知道的如图书出版、漫画家包装、衍生产品开发等等，其实这些仅仅是〝点〞的方面，而真正动漫产业发达的国度是将以上种种很系统地连接起来形成了一个巨大的立体覆盖面，这才能真正称的上〝产业〞，现在我们时兴叫什么〝产业链〞，其实〝链〞也并非是最高级的一种形式，最高级的应该是立体的一种覆盖，将产业模式由低到高的排列一下应该是点--链—面—立体覆盖，现在中国动漫产业还是仅仅处于〝点〞的状态，正在渐渐向〝链〞过渡，要达到〝面〞和〝立体〞还需要很长一段时间，日本的动漫产业化开始应该追溯到上世纪20年代初，经历了80多年的发展才到了今天这个高度，而中国动漫产业这个提法的提出才是近两三年的事情，现在的发展还是处于襁褓阶段。而且现在看来无论是政府还是经营者、作者等，都处于一种观望的态度中，似乎没有一种坚定的决心和果敢的行动，当然这里面原因非常多，一是各方面人士欠缺远见的人很多，他们知道动漫产业未来是一个赚钱的产业，但是现在还处于黑暗之中，没有看到一线曙光，所以难免对未来产生动摇和怀疑。或者说他们知道靠动漫产业未来可以赢利，但是怀疑现在的投入和未来的产出是否能成相应的比例。这是造成目前中国动漫产业发展缓慢的根本原因。二是政府投入资金不够，或者有投入却没有切实地落入实处，好钢没有用在刀刃上，造成了一些不必要的浪费。三是目前动漫产业经营风险巨大，尽管有未来的高回报的刺激，但是高风险也足以使投资人望而却步，即便是财资雄厚的投资人，也持一种观望态度，而不敢果断地从头开始做，都想直接从树上摘已经成熟的桃子，结果没有人去种树。四是目前很多缺乏诚信的书商等打着〝经营漫画〞的旗号招摇撞骗，极大地损害了漫画作者的利益，污染了社会文化大环境，对于漫画产业的长远发展极其不利。五是不少漫画作者极大地存在着故步自封、画地为牢、小富即安的心态，没有积极主动的心态去投身到动漫产业化的环节中，他们误认为在报刊上有了几个专栏、给出版社画画插图或者出了两本个人单行本，获得了一些外人看来似乎不菲的收入了就心满意足，而缺乏进一步发展的思维概念和行动决心，缺乏风险意识和长远目光，没有积极主动地同动漫产业经营者捆绑配合，甚至同其他作者之间也缺乏交流，仅仅是孤立地自我发展、自我陶醉，使得中国动漫行业给人一种〝一盘散沙〞之感，缺乏应有的一种强大合力。六是有时政府、投资人、经营者、作者等都很好地具备了，却缺乏科学合理的规划，或盲目地照搬国外的模式，或摸石头过河，误打误撞，走一步算一步，结果走了不少的弯路。

可能有人会问现在内地如〝蓝猫〞、〝我为歌狂〞、〝隋唐英雄〞等不不算成功吗？确实近两年来中国动漫产业中诞生了像上述几个赢利的典型，但是本质上而言其实这仅仅是一种商业上的成功，而远远不是〝动漫产业〞的成功！他们虽然在运作方式上给中国动漫发展提供了比较好的范例，如〝蓝猫〞的专卖店模式，在国际上也是首创，但是他们的最大缺憾就是作品本身的质量！也就是说他们的成功很大程度是靠商业在一条腿走路，如《我为歌狂》、《隋唐英雄传》这样的动画片，在风格上完全模仿日本的美少女动漫的风格，完全丧失了中国本土的个性和特色，反而显的毫无新意，现阶段可能会有观众买帐，但是随着观众欣赏口味的提高，没落是迟早的事情。我们应该发挥自己的优势，扬长避短，体现创新精神，来积极地引导观众的口味，提升整个受众群里群体的审美需求，再加以成功的商业运作，这才是一种完美的高度！再看〝蓝猫〞，他们在选材上选择了青少年比较感兴趣的内容及题材，而将〝动漫〞仅仅作为了一种附属的载体或者躯壳，换言之少年儿童们仅仅是对内容的本身产生兴趣，而非对动漫产生兴趣，尽管最终产生了不错的收益，但是这难免同中国动漫产业发展的初衷背道而驰了！更何况他们在选材以及商业运作模式等方面也远远没有达到完满的程度！所以也没有做到商业和艺术的最佳结合！总的来看，绘制粗糙、盲目跟风、内容肤浅的作品，即便取得了暂时的成功，也仅仅是一颗流星！即使红起来了，但衰落的更快！即便是现在动漫产业已经高度发达的台湾地区或日本等国，也没有说是完全彻底地已经取得成功的，更何况中国大陆呢？

目前日本、欧美等国家的完善的动漫产业基本模式是单行本、卡通片、相关衍生产品、大型会展活动等诸多方面齐头并进，共同抢滩，就大陆目前的产业完善模式、读者消费习惯和水平、社会文化大环境等来看，还很难达到，不过近几年港台地区漫画在内地的风靡应该说给我们提供了一条可以借鉴的道路。港台地区以单行本抢滩，刮起一股流行旋风，同日本等打开内地市场的模式相比，其成本相对较低，就是靠单行本，然后再推出相关的系列，如几米的书在内地热销后，拍成电影。当然这背后也离不开一系列的策划宣传等商业操作，但是其实不会太复杂！因为其不是以复杂的整体推出，而是以〝游击队〞式的散兵模式单个运作，而日本等国的模式，需要一整套的复杂的配套运作，所以可以这样说：只要我们内地去做了，在一定时间内不是没有达到这个高度的可能。我们完全可以推出内地自己的优秀单行本图书，制造流行旋风！这两年国内漫画人如钱海燕、陈乐等的单行本已经取得了不错的销售量，这应该是一个良好的开端，只要加以相关商业宣传、运作等，应该是能诞生中国内地自己的漫画流行的。细细看来其实台湾、香港地区的漫画在内地的风靡原因并不复杂，作品上他们很好的抓住了现在都市人的心理，加上或夸张或唯美的恰当表达，适时地填补了现在内地漫画市场的空缺，也适时地填补了人们的心理空缺，只要优秀的作品一亮相，相关的配套运作一跟上，取得成功就是水到渠成的事情了！所以现在内地漫画还得先出现有自己的个性和特色、又能符合和引导读者欣赏习惯及口味的漫画作品，目前内地的漫画单行本有不少，钱海燕、陈乐等人的虽然卖的还算不错，但是要想达到甚至超越台湾漫画家的高度，还是有距离的，一方面是相关的包装宣传没有适时地跟上，另一方面就是作品本身尽管已经属于上乘，但是在如何仅仅抓住和引导读者的口味上，还是得下工夫的，尤其是如何引导那些原来并不是常看漫画的边缘读者的口味！台湾漫画家在内地的成功很重要一点就是引发了很多边缘读者的购买欲望！这个群体的数量其实是超过了真正的漫画爱好者的！而现在内地的漫画，除了本身就对漫画热衷的那部分读者在购买外，还很难进一步地继续扩大消费群体的范围，这一局限很大程度上就影响了内地漫画上升到一个更高更新的高度。

总之，中国动漫产业现在才刚刚上路，走路难免踉跄，只有在各方面的扶植、支持和努力下，才能够渐渐地走上良性发展的大道，内地这几年新兴产业的发展都是从无到有，从曲折到平坦的，如旅游产业、体育产业等。这都是需要一个摸索的过程，相信不久的将来，动漫产业在内地也一定能迎来一个发展的高峰.

（来源：中漫网）