手绘技能剖析渐进教程：透视把握

一、关于手绘软件

一般我喜欢取众家之所长，每个软件都有它出彩的地方，但是都有其不足的地方。

PHOTOSHOP图象处理没的说，色调的把握、光影的微妙变化等都是把好手。

Corel painterIX在笔触的塑造和变化、类型方面强于PHOTOSHOP。

而Alias sketchbook pro的线条的速度感和张力一直是我所青睐的。

所以作图时我喜欢将这三个软件综合起来用。

二、透视的把握是所有步骤的基础

光用上色来弥补透视的不足，是经不起推敲的。

手绘工具有很多种：水笔、铅笔、圆珠笔甚至毛笔，各有优势。

水笔的难点是它的一次性，要想做到用线肯定准确也并不是一日之寒，要多练习。

而铅笔的好处就是它的反复性、叠加性。

毛笔也曾经试过那又是另外一种风韵；暂且放到后面说。

其实练习方法有很多，我只是把我的方法讲出来供大家参考。

比如下面这个汽车的手绘图，首先我会抓住A线就是车底盘的透视，这样的话整个车的方向就有了。然后再画出B线，注意看点C和点D，这里面有两个很小的点，是在画的时候怕把握不准位置，轻轻的点上去的，算是做个记号，画起来心理也有个底了！

通过和一些练习车手绘的兄弟接触，有很大一部分是觉得车怎么怎么复杂，从他们的线条里可以看出来用笔不肯定。其实大家把这个东西复杂化了，我把下面两个车几何化，无非就是两个很简单的形体。不仅仅是画车，画其他的产品也是如此，先不要去管它的细节，把握好大的透视关系，再一步步的修整下来。

图一：和前面说的从底盘着手，我用橙色代表画的时候心理想到的东西。

意在笔先，在你起手要下笔的时候或者在笔下到纸上正在上面滑行的时候，你的意识一定要有一个形体的概念，它始终走在笔的前面。

图二：把形体几何体块化；虽然汽车相对于其他的小型产品要复杂，但是在画的时候其原理都是一样的，不要把它复杂化，更不要盯者某些局部细节去画而忽略了整体，尽量把形体简化。这个和做油泥模型相似，从一开始的大的油泥块的堆砌，到后来的精雕修形。

图三：到后来几个步骤就是慢慢的添加它的细节和局部关系。

我的理解画的时候应该注意的是：整体——局部——整体——局部，每画到一个局部检查下是否融于这个整体。

上色

三、手绘的不同风格

要塑造出一个形体清晰且体快感饱满的产品，有很多种途径，不同种类的表现风格同样也适合于不同形体风格的产品。

举个汽车的例子；Lamborghini还有Hummer——其块面感强，有很多面的关系走的比较硬朗；塑造它的时候适合用块面去表现。特别Hummer块面感可以体现它的硬派、强悍、野性；而Citroen C6 ——就应该是相对来说弧面多了很多，塑造它时适合淡彩底色去表现；当然这两种方法也可以互用，但是最终的效果我认为还是取各自的优势。